动物创作艺术
动物创作艺术系指由非人类动物所创造、并被人类赋予艺术评价的作品，其形式涵盖视觉艺术、音乐、摄影及录影等。此类创作部分源于动物的自然本能（多见于求偶展示），其余则是在人类介入或引导下完成。 关于此类作品的著作权归属问题曾引发诸多争议。对此，美国版权局于2014年明确声明：凡缺乏人类创作者参与的作品，均无法在该局进行著作权登记。 绘画 驴 一幅名为《亚得里亚海的日落》（）的画作曾于1910年的独立沙龙展出。该作品部分由一头名为“罗洛”（Lo…
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共 14 篇文章
文学小说
文学小说（Literary fiction），又称主流小说、非类型小说、严肃文学、高雅文学、艺术文学等，指的是文学市场上不属于任何一种类型小说的文学虚构作品。一般而言，文学小说是由人物驱动而不是情节驱动的小说，通过实验或诗意的方式使用语言，来考察人类状况。 文学小说通常被用作文学的同义词，是指专门被认为具有相当大的艺术价值的作品。虽然文学小说通常被认为在艺术上优于类型小说，但两者并不相互排斥。 定义 文学小说涉及社会评论、政治批评或对人…
超越 (哲学)
超越（transcendence）在哲学中传达的是源自该词（拉丁语）字面意思的基本概念，即越过。它是指处于普通经验或理解之外的状态，涉及超越知觉和知识的通常界限，访问更高或更深层次的现实，并且侧重于理性、意识或现实的本质等概念, 试图提供一个不依赖于宗教信仰或超自然力量的理解世界的框架，也是一个关于存在的知识的显现和验证的框架。 “超验的”（transcendental）是一个源自于学术的词汇，用来指称存在的额外范畴属性。 对于康德而言…
高雅文化
高雅文化， 亦稱高級文化，是對於美學價值的體現，是指一般社會大眾所認知的「藝術」，更常見是用來指稱上流社會或知識階層的文化 ，用來與民俗文化做區別， 從社會學的角度來看，高雅文化的相對則是低等文化，即是大眾文化。 概念 高雅文化的概念在歐洲大陸已有相當長的歷史，而首次此概念被引入英文，是馬修·阿諾德於19世紀中出版的文化與無政府混亂(1869)，儘管他經常只用文化來指高雅文化，在序言中，馬修阿諾德，對文化的定義是「人們追求完美後無私的努…
艺术自由
艺术自由（），或艺术表达自由（），是指不受政府审查、政治干预或非国家行为者的压力进行想象、创造和传播各种文化表达的自由。一般来说，这一词汇用来描述艺术家自主进行艺术创作的程度。此外，艺术自由还涉及“公民接触艺术表现形式和参与文化生活的权利”，因此相当于民主的关键问题之一。 2013年，联合国人权理事会文化权利领域特别报告员在其报告中指出，艺术自由是一项超越“创作权”或“参与文化生活权”的基本人权。它强调艺术表达和创作不可或缺的一系列基本…
艺术
的自畫像，右上是非洲的雕塑，左下是日本冲绳的風獅爺，右下是桑德羅·波提切利的維納斯的誕生的一部份]] 艺术（；法語、；西班牙語、；）是通过塑造形象来反映现实但比现实有典型性的一种社会意识形态，是人类以情感和想象为特性的把握世界的一种特殊方式、人类精神文明的有机组成部分。艺术通过审美创造活动表达思想情感、再现客观世界，满足人们的精神审美需求，在想象中实现审美主体和客体的相互对象化。 所有的人類文化都有某種形式的藝術，藝術表達是普世文化通則…
雕琢
神廟天花板中的大理石彫刻]] 雕琢（），又稱彫刻，簡稱彫，指的是一種利用工具去刮某個物體，使之變為某種形狀的行为。 这种技术可以应用于任何材料，这些物體要足够坚固，即使在被人刮去一定量的材質後也能保持整體不坍塌，但又足够柔软，可以讓人們用工具-{刮}-走部分材質。雕刻作為製作石雕或木雕的一種方式，不同於使用粘土、水果和熔化玻璃等柔軟和可塑材料的方法，後者可以在柔軟時塑造成所需的形狀，然後硬化成該形狀。雕刻往往比使用可延展材料的方法需要更…
国际虚无展览
国际空无展览（）是一个意大利的概念性、文化、艺术和音乐运动，始于20世纪初，专注于虚空和隐形的表现，体现形式多样，差异显著。 尽管这一运动主要源自意大利，围绕着空无、虚空和隐形展开，但国际空无展览的发布是由皮耶罗·曼佐尼领导的隐形艺术运动的重要特征之一。 历史 国际空无展览是由一组艺术家于1960年创办的展览，其中包括皮耶罗·曼佐尼、恩里科·卡斯特拉尼、卡尔·拉斯洛和海因茨·马克。展览展示了隐形作品。该展览一年后在荷兰再次举办。 201…
摹仿
摹仿（ mīmēsis，音译米梅西斯）是文学批评和哲学中一个具有广泛含义的术语，可以指模仿（imitatio）、不可感知的相似性（nonsensuous similarity）、感受性（receptivity）、再现（representation）、拟态（mimicry）、表达行为、相似行为和自我呈现等多重含义。 摹仿的古希腊文mīmēsis（）源自mīmeisthai（，意为“模仿”）, 而mīmeisthai则又来自mimos（，意…
公共藝術
的一個公共藝術作品Iron Man。作者是雕塑家安東尼·高莫利（Anthony Gormley）]] 公共藝術（）是指放在公共空間、面向公众开放的藝術作品。 公共艺术有三个公认的基本属性和要素：公共性、艺术性、在地性。这也是公共艺术和其他艺术门类区分的标准。 公共艺术形式多样，最早至少可以追溯到古罗马时期广场上的公共雕塑。至今雕塑也是公共艺术的重要形式，例如人行道上的銅像，广场或公园的紀念碑。公共藝術也可包括公共空間裡的各種藝術表現，例…
电影理论
电影理论（），是研究电影的创作与传播，以及与电影相关社会、经济、政治、文化论题的系统性知识体系，是伴随电影的诞生、发展密切相关的理论总结和学术现象。 歷史 电影诞生百年以来，电影理论和电影创作运动紧密相关。苏联学派的探索推动了蒙太奇理论建立、法国和德国的先锋派创作实践与先锋派理论相互辉映，意大利新现实主义运动启发了真实美学的建立，法国新浪潮运动与法国电影手册派互为表里，改变了人们对电影的理解，爱森斯坦的蒙太奇理论和安德烈·巴赞的长镜头理…
艺术门类
]] 藝術是表現的方式，受文化的影響，而藝術也常常會影響文化。藝術是人內在創作性衝作的具體表現。藝術主要可以分為文學（包括詩、小說、短篇故事及史詩）、表演艺术（包括音樂、舞蹈及戲劇）、（包括烘烤、、烹飪和釀酒）、新媒體藝術（包括照相及电影摄影）、視覺藝術（包括素描、绘画、陶藝及雕塑）。有些藝術型式會結合視覺元素及表現（如電影）或是視覺元素及文字（如漫畫）。 藝術是說故事的方式，也是人類傳達其自身和環境之間關係的方式，從史前的石洞壁画到現…
模仿作品
建造的威斯敏斯特宫]] 模仿作品又稱仿作，指的是在视觉艺术、文学、戏剧、音乐或建筑领域模仿一位或多位其他艺术家的风格或特征而产出的作品。与戏仿不同的是，模仿作品的用意不是嘲弄被其模仿的作品，而是向其致敬。 用典不属于模仿作品。文学上的用典也许会提及其他作品，但没有完全再現其风格。用典是否能得到理解，取决于讀者能否深刻理解作者的作品。用典和模仿作品都涉及互文性的机制。 参考文献
司湯達綜合症
司汤达综合症（Stendhal syndrome）是指當人觀賞藝術品時，內心受到衝擊，引發諸如狂冒冷汗、暈眩、嘔心、焦慮、哭泣、腹痛、心跳加速、性興奮，甚或昏厥、出現幻覺等激烈反應。 《A Doctor’s Dictionary》作者Iain Bamford指出司湯達症候群就如耶路撒冷症候群：「多愁善感的人，心理較易受感覺地位崇高之物影響，使之一時無法調整心理平衡。」 後來西班牙巴利亞多利德大學的研究實驗，也印證司湯達症候群確有其事，8…