移调
把一段音乐同中的每一个音的音高按照完全相同的音程同时向上或同时向下平移，称作移调。 移调与移位 在调性音乐里，移调就是在保证音乐内部的音程关系不变的同时，移动音乐的调性中心。 由于无调性音乐中没有调的概念，所以这种操作被称作移位而非移调，但原理不变。 不过在英语中，移调和移位都被称作transposition。 与转调的区别 应当注意的是，移调和转调是两个截然不同的概念。转调是指音乐在进行的过程当中通过一些合理的方式（例如使用中介和弦）…
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和声大调
将自然大调的六级音降低半音得到的音阶就是和声大调。 例如C和声大调的音阶就是：C-D-E-F-G-A♭-B-C {c' d' e' f' g' aes' b' c} 与其他调式的联系 自然大调降低六级音便可得到和声大调。 和声小调升高三级音便可得到和声大调。 同主音的和声大调与和声小调互为负和声调式。 和声大调三和弦 由于降低了音阶的第VI级，它的IV级和II级和弦就与同主音小调一样，s成了小三和弦；sII成了减三和弦，而且只用六级和弦…
協音
協音（粵拼︰hip3 jam1），粵語口語稱作啱音，是一部分聲調語言中所需要的填詞技巧，使得每句歌詞的聲調走向與該段旋律的音高起伏一致（在每句內部形成一致即可）。若某種語言有較多聲調變化（如粵語），則不協音（即拗音）的歌詞容易讓聽者無法正確辨識詞義。協音的概念與填寫古詩詞所要求的平仄或粵曲填詞所講求的合尺（粵拼︰ho4 ce1）相類似，惟「協音」一詞僅指現代音樂的填詞合樂技巧。絕大多數的粵語歌詞都是協音的。 中文 粵語 粵語廣州話擁有九…
漣音
漣音（Mordent/Upper Mordent）又称波音，是樂譜上一種標示裝飾音的方式，與漣音相反的是逆漣音（Inverted Mordent）。 當樂譜上出現漣音符號時，以漣音符號標示的音符為主音，演奏者必須快速地順次彈奏主音、高一個(漣音)或低一個(逆漣音)音及主音一次。 : { \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c { \time 2/4 d\pral…
平行八度
在两个独立的声部中，两个声部突然连续两次或两次以上构成纯八度，则被称作平行八度，又称连续八度。和平行五度一样，在共晓时期平行八度是被禁止使用的。即使是反向的连续八度也被禁止使用。 值得注意的是，八度加强与平行八度看似类似，但确实是两个不同的概念。八度加强是常见的配器手法，是指同一条声部线整体同时在两个不同的音区演奏，行成增厚的单一声部效果。平行八度则是两个本来独立的声部突然出现连续两次纯八度，这会导致两个声部的织体瞬时坍缩到单一声部的织…
十二平均律
十二平均律（英語：12 equal temperament），又稱十二等程律，音樂律式的一種，也是當今最主流的律式。將一個八度平均分成十二等份，每等分稱為半音，音高八度音指的是頻率乘上二倍。八度音的頻率分為十二等分，即是分為十二項的等比數列，也就是每個音的頻率為前一個音的2的12次方根倍： : 其近似值約為\,\sqrt[12]{2}=2^{\frac{1}{12}}\approx\, 倍。 歷史 公元400年左右，中国南朝数学家何承天…
旋律进行
在一条旋律中，从一个音进行到另一个音的过程叫做旋律进行。 旋律进行分为三类，分别是同音反复、级进和跳进。 同音反复 如果一个旋律音之后又重复了此音，也就是说把同一个音高的音演奏了两遍，则称作同音反复或同度反复。 级进 旋律中，如果两个相邻的旋律音是二度关系，则这个旋律进行被称作级进。 半音级进 旋律中，如果两个相邻的旋律音是小二度关系，则这个旋律进行被称作半音级进。 全音级进 旋律中，如果两个相邻的旋律音是大二度关系，则这个旋律进行被称…
律学
樂律學（）音乐学的重要组成部分，研究樂律产生，定量，测量，数学表达及相关自然属性的交叉学科。以字義來說，西方所謂的「律學」（temperament）其實是為了解決畢式律所產生的不和諧八度所產生的「調整」，本身並沒有「規律」的意義。 范畴及争议 律学是声学、数学和音乐学的交叉学科，在中國由於史料不易取得，在《宋史・樂制三》中記載宋神宗言：「樂律絕學」。 西方圍繞著樂律學的爭議，從中世紀開始一直到現代仍然沒有停止。 参见 十二平均律 十二律…
主导动机
主導動機（德語：）指一個貫穿整部音樂作品的動機。動機是音樂語匯的短小構成，通常的長度在一到兩個小節。例如貝多芬第五交響曲的命運敲門的動機，這個動機就是整個命運的主導動機，整部交響曲就是由它構成，不單單在第一樂章中反覆出現，在所有樂章都頻繁變形出現，第三樂章扭打的旋律就是由3個命運動機的變形組合而成。而第四樂章由銅管奏出的勝利主題也可以視為命運動機的變形。 華格納是真正提出這一概念的作曲家，主導動機在他手下發揚光大，並且影響了他所身處的時…
增六和弦
]] 增六和弦主要有三种含义： 增三和弦的第一转位——即低音与上方的两音分别构成大三度和小六度的和弦，例如：E-G-C，即C+/E。 广义的含增六度的重属和弦组——即意大利增六和弦、法国增三四和弦、瑞士倍增三四和弦、德国增五六和弦、德国倍增五六和弦、澳大利亚加六音的增四六和弦等。这些和弦的共同特点是以音阶中的小下中音（即vi）为低音、并且含有音阶中的重属导音（即IV^{+}），这两个音共同构成了这些和弦的特色音程——增六度音程。 狭义的…
算法作曲
算法作曲（），亦稱自動作曲，是指使用演算法或明確的形式化規則來創作音樂的技術與實踐。在此過程中，一個由人類設計或由機器學習生成的程序，會有意地參與音樂的創作決策。這個過程如同撰寫一份音樂食譜，將音樂創作中模糊的、直覺性的部分，轉化為一系列邏輯清晰、可執行的指令。 算法作曲的動機之一，是為了擺脫人類創作時的慣性，探索超越直覺與習慣的全新音樂可能性。其應用範圍涵蓋了從輔助人類作曲家的工具，到能夠完全自主生成音樂作品的系統，展現了藝術與科學的…
节拍
在音乐中，节拍（，实际应用俗称「time」）指有规律地重复出现的重音，如小节和拍子。全世界的音乐中存在演奏节拍的众多系统，如印度的塔拉体系，或阿拉伯、非洲的类似体系。西方音乐中，节拍的概念承袭自诗歌（; ），即一节诗中的行数、一行中的音节数，以及音节之间的长短、强弱格局（; ）。现代西方音乐的第一个自洽的节奏记谱体系，源自古希腊古典诗歌和拉丁诗歌中基于音步基本类型的定量节拍所形成的节奏模式。后来，帕凡或嘉雅舞曲体裁中的乐句，是为了配合一…
高潮 (音乐)
在音乐中，高潮（）的表现是音乐发展到最具紧张度，最富有表现力和扣人心弦的时刻。一般应从质量上理解高潮，而不是单纯从数量上判断高潮，因此不一定力度最强，音區最高就是高潮。 高潮和高潮前常伴有的音乐现象 高潮前节奏逐渐细分、和弦变化速率逐步加快、织体愈发复杂化、音区逐渐变宽、力度渐强。有时和声上，高潮前会有明显的属准备。 旋律的音区最高点或最低点常常出现在高潮的附近。高潮时和弦变化速率经常会发生明显变化。 以上这些音乐现象只是在高潮时比较常…
阿爾及利亞音階
阿爾及利亞音階（英語：Algerian scale）是一種在西方音樂理論中模仿、以及摩爾音樂色彩的音階。這種音階以獨特的半音與增二度（即一又二分之一個全音）音程排列聞名，能營造出強烈的異國情調。在基本形式下，它包含八個音符，並在音階的第四音到第七音之間形成連續的半音結構。此外，部分古典音樂作曲家也將其擴展為包含兩個增二度、跨越十一度音程的十一聲音階。 雖然人們稱之為阿爾及利亞音階，且它確實頻繁出現於阿爾及利亞音樂的旋律中，但這更多是西方…
纯律
纯律（），和平均律為現在最常被拿來討論的兩大類律式。純律中的每個音之間頻率關係都是有理數，因而在这种音阶中和聲較少產生狼音，在人耳听来和谐、純粹，故名。 该方法产生的音阶与平均律有着细微的差异。纯律均基于自然泛音音程。又因其僅由純五度及純八度構成，比率中最大質因數皆為3，又被稱為五度律、3-極限純律。 引入大三度 使用了如纯五度音上加大三度组成大七度（例如do sol, sol上加大三度，do ti就是大七度）；纯五度音下减大三度為小三…
音名
音階，當中音符的音名就分別是C、D、E、F、G、A、B ]] 音名就是音高的名称，即C、D、E、F、G、A、B。音名和音高的關係是绝对的；与音名相对的唱名則不同，唱名和音高的關係一般是相对的。每高或低八度音高的音名是一樣；而唱名就算是不同的音高，也可以一樣。 西洋古典音樂 上對應的音名。]] 西方音樂中，對一個八度中的七個音高設有名稱，表示該音的絕對音高，每高或低八度則重複這七個音名。而加上變音記號（♯、𝄪、♭、𝄫）則表示改變音高。 西…
音乐术语列表
本條目分類列舉常見的音樂術語。 力度 極弱（pianississimo / ） 很弱（pianissimo / ） 弱（piano / ） 中弱（mezzo piano / ） 中強（mezzo forte / ） 強（forte / ） 很強（fortissimo / ） 極強（fortississimo / ） 突強（sforzando / / ） 漸強（crescendo / cresc.） 漸弱（decrescendo / de…
大調
大調是調性的一種。音階中包含七個音。特色是音階的第一音到第三音是個大三度音程。 大調的音階分為自然大音階、和聲大音階、旋律大音階。而大調的調號是基於自然大音階的升降來決定。 常用三种大调音階 自然大調音階 (Natural Major) 由自然音级所组成的大調音階，叫做“自然大調音階”，即教會調式中的伊奥尼安调式（）。 结构为：“全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音”，任何能构成这种结构的音阶都一定是自然大調。自然大音階通常在調式的…
複音音樂
，一種「多聲部音樂」。作品中含有兩條以上（含）獨立旋律，通過技術性處理，和諧地結合在一起，這樣的音樂就叫做複音音樂。 複音音樂第一個「音」字表示旋律，中國音樂界習慣將「複音音樂」稱為「複調音樂」，主要是著眼於曲調一詞，但「複調音樂」容易與二十世紀的「複調性音樂」一詞混淆。 歷史 複音音樂擁有漫長的歷史，在中世紀的教會聖詠中，就有了最早的複音音樂，僧侶們在唱頌歌的時候各自在不同的聲部上吟唱不同的旋律。其後尼德蘭的荷蘭樂派進一步發展出複音的…
负和声
在音乐理论中，负和声是指每个音符（因此每个和弦）都有一个对应的“负”音，它是通过将音高沿位于主音和属音中点的对称轴而产生的严格倒影。 这一概念源于恩斯特·列维（Ernst Levy，1895-1981）在其著作《和声理论》中提出的极性理论。 “负和声”一词后来由美国萨克斯管演奏家史蒂夫·科尔曼（Steve Coleman ）发展并创造 ，并在21世纪初因英国音乐家雅各布·科利尔（Jacob Collier）的影响而得到更广泛的关注。 功…