芭蕾舞
维也纳表演grand jeté。]] 芭蕾舞是一種優雅且具技巧性 性感，輕盈，活潑，浪漫的舞蹈。芭蕾起源於意大利，但興盛於法國，其部分手勢可追溯至古希臘的祭祀舞蹈。芭蕾為法文“”的譯音，它的詞源則是義大利語的“”，為的指小詞，ballo意為“舞蹈”。 芭蕾舞（古典舞，）是一種現代音樂伴奏，配上無華的戲服及舞台佈景的。但是，一些由近代藝人如喬治巴蘭欽創作的舞劇已經沒有遵隨以上的慣例。 像西方戲劇一樣，早期芭蕾舞是禁止女性參與演出的，所有女…
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回旋曲
回旋曲（又譯輪舞曲，英文：Rondo）是一种曲式，也可以作为一种音乐体裁，起源于欧洲民间的轮舞歌曲，由于这种歌曲带有一个不斷重覆的主要旋律部分，而主要旋律之間則加插其他的樂段，稱為「插部」，在主旋律和不同插部的交替下，形成了迴旋曲。習慣上，主要部分慣常稱为A，插部为B，C，D……等，因此回旋曲的组成为ABACAD……等。 音樂定義上，回旋曲中的主要部分起码要反复三次以上，所以插部至少要有两个。回旋曲独立乐曲作品也可以加上序曲、中间过渡、…
进行曲
进行曲（、），又稱行进曲，是一种具有强烈的音乐节奏的音乐形式。最初是为军队的战斗生活所创，用以鼓舞军队的士气，后来也被人们用来表达集体的力量和共同的决心。通常由军乐队所演奏。 沿革 进行曲最常被使用拍号是4/4、2/2和6/8拍，一些现代的进行曲也使用了2/4拍。进行曲通常是演奏高音的音群。现代进行曲的速度是120BPM或116BPM（标准拿破仑进行曲速度），但是大多数出殡用的进行曲遵从罗马标准：60BPM。 除了乐器，拍号和速度以外，…
主导动机
主導動機（德語：）指一個貫穿整部音樂作品的動機。動機是音樂語匯的短小構成，通常的長度在一到兩個小節。例如貝多芬第五交響曲的命運敲門的動機，這個動機就是整個命運的主導動機，整部交響曲就是由它構成，不單單在第一樂章中反覆出現，在所有樂章都頻繁變形出現，第三樂章扭打的旋律就是由3個命運動機的變形組合而成。而第四樂章由銅管奏出的勝利主題也可以視為命運動機的變形。 華格納是真正提出這一概念的作曲家，主導動機在他手下發揚光大，並且影響了他所身處的時…
小夜曲
小夜曲（，）是一种源于爱情的歌曲，一般南欧人在夏日夜晚，用吉他或曼陀铃等简单的乐器伴奏，在恋人窗下唱的，以表达爱情，歌曲并没有固定的格式。后来成为一种在室外演奏的乐队形式，因为在室外演奏，常使用音量大的乐器，如各种号等。 小夜曲逐渐成为一种器乐曲形式，乐队一般比交响曲要更小型化。是一种欢快明朗，典雅质朴的如歌乐曲。海顿、莫扎特等人都写过小夜曲，尤其是莫扎特一生写过大量的著名小夜曲。此外舒伯特的歌曲作品中，也有不少例子。 辭源 在法語當中…
奏鸣曲式
原本的奏鳴曲式（英語：Sonata form；德語：Sonatensatzform；義大利語：Forma-sonata）是由拉丁文演變而來，意思是指非聲樂而是用器樂來演奏。古典主義時期特別定義奏鳴曲式是一種曲式，常見於奏鳴曲、交響曲、協奏曲等多樂章體裁作品的第一樂章、第四樂章，自古典主義時期以後開始被廣泛使用。 結構 一般而言，奏鳴曲式主要由三個部分呈示部、發展部（展開部）和再現部所構成的；但有些作曲家再會加上結尾，如路德維希·范·貝多…
奏鸣曲
奏鸣曲（）是樂器音乐的写作方式之一。在古典音乐史上，此種曲式隨著各個樂派的風格不同，也有著不同的發展。奏鳴曲的曲式从古典樂派时期開始逐步發展完善，19世紀初，給各類樂器演奏的奏鳴曲大量出現，奏鳴曲儼然成為了西方古典音乐的主要表现方式。到了20世紀，作曲家依然創作著給樂器演奏的奏鳴曲，但相較於古典樂派以及浪漫樂派時期，20世紀的奏鳴曲在曲式方面已有了不同的面貌。 小奏鸣曲（sonatine，或sonatina）則是指技术难度较为简单，或者…
安魂彌撒
的葬禮中舉行的安魂彌撒，1914年見於一份俄國報紙。]] 安魂彌撒（）一詞源自拉丁文（原意為「安息」），有以下涵义： #指天主教會為悼念逝者舉行的彌撒，拉丁文也稱為“”，現多稱為殯葬彌撒。這種彌撒除了用作葬禮儀式，也是每年11月2日的諸靈節禮儀的一部分。天主教徒相信，為在煉獄中的逝者舉行彌撒，可縮短他們在煉獄的日子、令他們更早進入天國；但這個儀式並非必須。 #指在安魂彌撒中所用的詩歌，稱為安魂彌撒曲，簡稱安魂曲（），又稱鎮魂曲。其所用的…
歌剧
》]] ，世界上最為著名的一大歌劇院。]] 歌劇（，為複數形）是一門西方舞臺表演藝術，簡單而言就是主要或完全以歌唱和音樂來交代和表達劇情的戲劇。 歌劇在17世紀，即1600年前後才出现在意大利的佛羅倫斯，它源自古希臘戲劇的劇場音樂。歌劇的演出和戲劇的所需一樣，都要憑藉劇場的典型元素，如背景、戲服以及表演等。一般而言，較之其他戲劇不同的是，歌劇演出更看重歌唱和歌手的傳統聲樂技巧等音樂元素。歌手和合唱團常有一隊樂器手負責伴奏，有的歌劇只需一…
协奏曲
协奏曲（，，），指一件（或数件）独奏乐器和乐队协同演奏，既有对比又相互交融的作品。 十八世紀之後，協奏曲漸漸演變出三種形式：大协奏曲（concerto grosso，形式上是樂團小群組、大群組的競合），独奏协奏曲（solo concerto，單人與樂團全體的互動），以及較為少見的樂隊協奏曲（ripieno concerto）。其中，独奏协奏曲由於能夠充分展現獨奏樂器的特色，又不失合奏的壯麗，自十九世紀起脫穎而出，受到近、現代觀眾的喜愛。…
乐部
在曲式学中，乐部（或简称“部”，英语：section）是乐曲的次一级结构单位、是乐段的上层结构单位。 一首乐曲或一个乐章里里至少包含一个乐部，一个乐部里至少包含一个乐段。 以乐部数量命名的曲式结构 在一部曲式中，整首乐曲只有一个乐部，整个乐部只有一个乐段。 在单二部曲式中，整首乐曲有两个乐部，每个乐部只有一个乐段。 在单三部曲式中，整首乐曲有三个乐部，每个乐部只有一个乐段。 在複二部曲式中，整首乐曲有两个乐部，每个乐部有至少两个乐段。 …
神劇
-{zh-Hant:;zh-Hans:}- 神劇（oratorio）是一種类似歌剧的大型声乐体裁，但它有一个叙述故事的人，通常同时使用管弦樂團、獨唱家以及合唱團。 神劇發源自17世紀初的義大利，是敘事型多樂章聲樂作品的其中一種形式。早期是以歌劇表演的方式搭配宗教性的文本（例如聖經）或對話，後來才演變為純粹歌唱的方式。隨著這種形式的發展，許多歌劇的作曲家與劇作家也涉入了神劇的領域。到巴洛克晚期，神劇的演唱風格與文本主題變得越來越世俗化，例…
小步舞曲
小步舞曲（法语：menuet，英语：minuet），是一種源於法國的三拍子舞曲，男女對舞。1650年—1750年间主宰了歐洲貴族舞曲。據傳源自法國民間的普瓦图勃朗里舞。17世紀時由民間傳入宮廷，受到法國國王路易十四的喜好和提倡，因此很快便傳遍歐洲，盛行於18世紀。以其中庸的速度和優雅的風格為特色，舞蹈者按社会地位高低为序，讲究礼仪，极为壮观，常表演多种经过精心设计的花样或图案，并于起舞前向舞伴和观众行屈膝礼或鞠躬。早期小步舞曲大都是從第…
波蘭舞曲
波蘭舞曲（；；），又被譯為波洛奈茲或波洛內茲，是一種3/4拍子，中等或偏慢速度的舞曲，源於波蘭。 在蕭邦之前，波蘭舞曲和瑞典的波尔斯卡舞曲（polska）很相似，有很多十六分音符組成的節奏，兩種舞曲是同出一源。在巴洛克時期和古典時期，巴赫、泰勒曼、莫扎特等作曲家都曾創作過波蘭舞曲，這時代的波蘭舞曲比較慢，節奏平穩。在蕭邦的作品中，波蘭舞曲變成一種華麗而雄壯的鋼琴獨奏曲。他的波蘭舞曲通常是三段体或者回旋曲式。亨里克·维尼亚夫斯基也寫了兩首…
变奏曲
变奏曲是一种乐曲的结构形式，用于奏鸣曲和交响乐其中的一部分，也可以作为独立的器乐曲作品。将乐曲最初呈示的主题不断地反复，在反复的过程中有变化，变化可以产生在和声、旋律、对位、节奏上，也可以由不同的配器方法在音色上求变化。这种变化就是主题变形，或叫“变奏”。变奏的次数不固定，可以变奏任意多次。曲式发展如： A（主题）+A1+A2+A3+A…… 变奏曲是一种古老的经典作曲方式，从文艺复兴时期就已经流行。巴洛克时期比较著名的变奏曲有巴哈的《哥…
圓舞曲
圓舞曲（；；音譯華爾茲、華爾滋）有別於貝多芬、舒伯特、布拉姆斯等維也納作曲家的嚴肅作品，它和「輕歌劇」（operette）可說是19世紀民主化社會中，為適應一般群眾較通俗品味而形成的「輕音樂」；它們在維也納的誕生、興盛與衰竭，正好與整個19世紀奧地利哈布斯堡王朝的榮枯息息相關，了解其社會背景有助於對維也納輕音樂的認知。 歷史 當法國大革命於18、19世紀之交震撼著整個歐洲時，源於德國南部與奧國鄉間的一些三拍子民俗舞曲，諸如「連德勒舞」（…
夜曲
夜曲（Nocturne）曲式由約翰·菲爾德確立，為一种形式自由之三段体器樂短曲，一般中段较激昂，常有沉思、忧郁等特點。格调高雅，富浪漫色彩，旋律歌唱性强，亦稱為交響詩，乃富于詩情之短交響樂。低音部和弦伴奏配上高音部襯出夜之寂，奏出夢般優雅旋律，故稱夜曲。 肖邦寫過21首优秀夜曲，德布西之交響詩亦為夜曲形式。 貝多芬月光奏鸣曲可被認爲一種夜曲，但其本人持異議，加上月光这标题不是他原意标上去的。 但需注意區別交響詩與夜曲：交響詩為一種單樂章…
福利亚舞曲
拉佛利亚（；；；）是一种起源于伊比利亚半岛的舞曲，据说起源于西班牙或葡萄牙的民间舞蹈，是慢速三拍子的舞曲，后也被引进到巴西。“福利亚”的意思是“疯狂”，所以也称“狂舞曲”。 民间的早期福利亚随着低音部的进行和和声部的进行逐渐定型为后期福利亚，一般以基础和弦进行上以变奏曲形式演奏。17世纪开始在意大利广为流行，诸多作曲家都采用这个主题，其中最有名的是阿尔坎杰罗·科雷利的《小提琴与通奏低音的奏鸣曲》作品第5号第12曲中最后的《福利亚舞曲》。…
即兴曲
即興曲（，），是一種形式自由的音樂作品，因見詞生義常被認為具有一種隨興和即席演奏的特徵，事實上即興表示作曲當下創作者的靈感和樂想的自由與偶發性，且即興曲多有一定的結構與形式，初發生於19世紀單樂章鋼琴曲，此名詞最早於1817年被揚·瓦茨拉夫·沃日謝克及1822年海因里希·馬施納所使用。 通常用於獨奏樂器，例如鋼琴。根據《音樂廣訊報》的說法，Johann Baptist Cramer 在1815年開始以“即興曲”當作（子）標題出版鋼琴作品…
序曲
序曲（）指歌剧、舞剧等开幕前演奏的短曲，亦称“开场音乐”，由管弦乐團演奏。其使命在于综合地叙述全剧发展的重要关键场面，奏出剧中代表主角发旋律，音樂內容預示了戲劇作品的故事情節（雷奧諾拉為歌劇費德里奧中序曲之一）。 17、18世紀的歌剧序曲分為“法國序曲”及“義大利序曲”兩類。前者為複調音樂風格，由慢板、快板、慢板三个段落组成，中段為賦格形式，末段較短；後者為主調風格，由快板、慢板、快板三個段落組成，後來的交響曲即由此演變而成。歌劇序曲自…