在音乐理论中，负和声是指每个音符（因此每个和弦）都有一个对应的“负”音，它是通过将音高沿位于主音和属音中点的对称轴而产生的严格倒影。 这一概念源于恩斯特·列维（Ernst Levy，1895-1981）在其著作《和声理论》中提出的极性理论。 “负和声”一词后来由美国萨克斯管演奏家史蒂夫·科尔曼（Steve Coleman ）发展并创造 ，并在21世纪初因英国音乐家雅各布·科利尔（Jacob Collier）的影响而得到更广泛的关注。
功能
在给定的调内，每个音高都可以通过沿五度循环中主音和属音之间的轴线进行倒影翻转，映射到其对应的负音（例如，在C调中，对称轴介于主音C和属音G之间）。这种方法可以作为一种作曲技巧，用于创作旋律线或和弦的“负”版本。
虽然负和声可能与旋律倒影相似，但两者在两个关键方面有所不同。首先，负和声要求每个音高严格地沿既定轴线进行镜像，而自然音阶倒影则可以调整或重新诠释某些音高，使其保持在音阶内。其次，“负”形式相对于原形式移调了五度，而不是保持在同一调性范围内。 因此，扎利诺得出结论，大三和弦是小三和弦的极性对立面。然而，这种极性理论在两个世纪里一直未被注意到，直到小提琴家朱塞佩·塔尔蒂尼（1692-1770）引用了它，他试图从弦长划分的角度来解释小三和弦。 ，并扩展了扎利诺、塔尔蒂尼和其他理论家的思想，提出了更广泛的和声二元论理论，即黎曼理论 ，并提出了“地心引力”(telluric gravity)这一术语，以补充和声二元论中关于和弦大小调关联的思想。列维著作中的一个显著发展是重新定位了大小调之间的反射点：他不再将其置于和弦的根音（即扎里诺例子中的C音），而是将其置于根音和五度音的中点（例如C调中就是介于♭E和E之间） 。列维的著作中并未出现“负和声”这一术语科利尔并没有在他的音乐中明确地运用负和声的具体方法；相反，他声称自己感兴趣的是负和声的这一元素：作为一种替代正格终止（在五度圈上逆时针移动一个五度）的和弦进行方式，他可以通过变格终止（在五度圈上顺时针移动一个五度）来达到同样的和声解决感和回归主音的效果。 他将负和声概括为一种获取更深层次音响素材、发展更丰富多彩的作曲语言的方法。
延伸阅读
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参考
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