歪像
歪像（Anamorphosis） 是一種扭曲的投影，需要觀看者佔據特定的有利位置，使用特殊的設備，或同時滿足兩者才能夠觀看到可辨認的影像。這種投影法被用於繪畫、攝影、雕刻品和裝置藝術、玩具和電影特效。 這個詞來源於希臘字首ana-，意思是「回來」或「再次」，而morphe一詞的意思是「形狀」或「形式」。藝術家們會利用極端的歪像來對普通觀眾掩飾，將諷刺、情色和下流的場景，以及其他遮遮掩掩的影像偽裝起來，卻同時能夠向有見識的觀眾展示一個未失…
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共 40 篇文章
Mooreeffoc
Mooreeffoc，又称Mooreeffoc效应、店啡咖效应 ，即指文体学家所说的“陌生化”。英國作家、文學評論者及神學家吉爾伯特·基思·卻斯特頓在他1906年出版的《查尔斯·狄更斯：一项批判性研究》 一书中使用了这个說法，意思是“当突然从一个新的角度看待那些庸常的事物时，它们会变得非常奇怪”。 历史 这个词最早出现在约翰·福斯特1872年出版的《狄更斯传》中。门上有一块椭圆形的玻璃板，繪有“COFFEE-ROOM”的字样，面向街道。…
範 (鑄造工具)
範，又稱鑄型，是一種鑄造時容納金属溶液的容器。範的空腔部分名叫「範腔」或「型腔」，而為範腔引入金屬液和排出氣體的管道則稱為「澆注系統」。 製範方法 範一般透過模製作而成。模是用於製作範的模型。 分類 按照範的功能，可以分為外範和內範。外範用作形成鑄件的外層形狀，而內範則是用於形成鑄件的內層形狀。外範和內範之間的空間就是「範腔」。 按照範的形態，可以分為整體範和組合範。如果範是完整一塊的，就成為整體範，如果要幾塊範組合在一起才能完成鑄造過…
摺紙
]] ]] 的例子]] 摺紙（又稱折紙）是摺或疊紙張的藝術，把紙張摺出各種特定的形狀和花樣，可能是一張紙的作品，也可能是二張以上紙張的作品。 摺紙只需要透過摺疊的技巧就可以創造出複雜精細的設計。摺紙作品，一般而言是由正方形的紙張摺成，有些摺疊者也會使用非正方形的紙張，如長方形、圓形、三角形以至其他形狀的紙張，都能夠用來製作摺紙作品。 嚴格意義上講，摺紙時，必須使用一張完整的正方形紙，並且在製作的過程中，不能有任何的切割、剪裁、撕開或用黏…
頭身
]] 頭身是身高與頭部的比例，幾頭身代表身高為頭高的幾倍。一般真實人類的成人頭身比例大致在六至八頭身之間，侏儒症患者可能只有四至五頭身，某些模特兒可能達到九頭身。但身材好壞和頭身沒有太大關聯，在藝術家眼中，以肚臍為分界，下肢與身高比要接近1：1.618的黃金比例，才是被認為最美的，而羅浮宮所展出的米洛的維納斯被譽為最美的人體雕像。以從下往上的角度或運用廣角鏡頭的攝影手法，能夠在視覺上讓頭身比例變大。 創作 在藝術、漫畫、動畫等領域，經常…
视觉陷阱
，耶稣会教堂，维也纳，奥地利，Andrea Pozzo1703年绘制]] 视觉陷阱（，）是一种作画技巧，使二维的画给人以极度真实的三维空间的感觉。 这名詞起源于巴洛克时期，但此技法在文藝復興時期即廣泛的被畫家應用。 绘画中视觉陷阱的例子 Image:Petrus_Christus_007.jpg|《加尔都西会士肖像》，彼得魯斯·克里斯蒂於1446年绘畫。留意底端的苍蝇。 Image:Jacopo de' Barbari - Dead P…
雕版
雕版（）指的是通过刻出一道道凹痕，将设计雕刻到一张硬板上的过程，通常被雕刻的板材是扁平的。雕刻出来的东西可用作凹版印刷，本身也可以用来作艺术品装饰。 参考文献
隐藏的面孔
隐藏的面孔（），一是指因空想性错视，在对特定物体的感知或辨识上，错视到的隐藏的面孔；二是指艺术家在刻意创作的带有双重含义的作品。 莱奥纳多·达·芬奇在他的笔记中写道：“当你看到有污痕或是嵌有不同石块的任何墙，你将试着看到某些场景，它们似乎是各种不同的风景，有山、河、岩石、树木、平原、宽谷、一座座丘陵。你也将能够看到各种战役和快速移动的图形的轮廓，或是奇怪的人脸和奇装异服以及诸多事物，你可以把这些事物分离抽出个体并精心设想其外形。” 错视…
金繼
上的小部分修補工序（照片中盤子上緣），釉上彩繪，18世紀，江戶時代（東京國立博物館）]] 金繼（金継ぎ，「以金子去承繼」之意），也稱為金繕（金繕い，「以金子去修繕」之意）。 金繼這種工藝使用數種漆（如生漆、黑漆、弁柄漆等），或將漆與金粉、銀粉或白金粉混合以修補破損陶器的日本技藝，是類似於「蒔繪」技藝的方法。 起源 漆器在日本是悠久的傳統工藝。在某些場合，金繼可能和「蒔繪」合併使用以替代其他陶瓷修補技術。儘管該工藝以日本工匠的手藝而知名，…
釉
釉（英文: glaze）是指均勻覆蓋在陶瓷器或搪瓷器外表面的玻璃質薄層，通常由硅酸鹽複合物經由高溫熔融態再冷卻而製成。 特性 釉和坯體同樣是由岩石或瓷土組成的。通過篩選特定礦物、添加助熔劑等方法可以使得釉的熔點低於坯體，比後者更加容易在火中熔融。所以在坯體燒結時，釉料應當完全熔融形成液體狀態，從而可以在表面張力的作用下均勻包覆坯體表面。冷卻後，這種液體凝固為玻璃層，形成釉面。 釉面不僅提高了製品的強度和硬度，也使其具有抵抗氣體、液體以及…
稻田画
]] ]] ，米泽市 2009年]] 稻田画（）是日本的一种艺术形式，农民通过在稻田中种植各种不同品种的水稻来作画。 历史 自1993年以来，日本青森县田舍馆村每年都会举办一次“稻田艺术节”展示农民所做的稻田画以吸引游客。 近年田舍馆村稻田艺术作品题材 2003年 - 列奥纳多·达芬奇《蒙娜丽莎》 2004年 - 栋方志功《釈迦十大弟子羅ご羅の柵》与《山神妃の柵》 2005年 - 东洲斋写乐《二代大谷鬼次の奴江戸兵衛》、喜多川歌麿《歌撰…
場域特定藝術
的場域特定藝術作品]] 場域特定藝術（Site-specific art）是為了特定地點而創造的藝術作品。藝術家在計畫與創造此類藝術作品時把地點的因素納入考量。 戶外的場域特定藝術通常包括與長久設置的雕塑元素（與相關）。場域特定藝術也包括針對特定地點而創造的表演藝術與行為藝術。某些場域特定藝術作品強調在創造時或完成後與在地的居民有所互動。室內的場域特定藝術則與該建築有所關聯。 更廣泛的說，這個辭彙適用於任何發生或安置於特定地點的藝術作品…
拼裝
拼裝（，又譯拼貼）此概念最初是由社會人類學家克勞德·李維史陀（Claude Lévi-Strauss）在1962年所出版的著作《野性的思维》中所提出。他認為修補匠和原始人類解決問題的方法類似：修補匠喜歡凡事自己動手做，並且會運用手邊現有的工具和材料來完成工作；而當原始人類面對未曾遇過的問題時，並不會想出新的概念來解決，而是會重新組合並修改現有的方法，以適應這些新的狀況。研究其他學科的思想家與作家也會借用拼裝的概念，討論創意藝術家、教師以…
表徵 (藝術)
半身像]] 表徵（，又稱再現、表現、表象等）是使用符号来代表和代替其他事物。古今的许多哲学家認為人類是“具象动物”或，其独特特征是能夠創造和使用符号，即用來“代表”或“代替”其他事物的東西。正是藉助表征，人们以命名要素来组织世界和现实。 “表徵”一词具有多种含义和解释。在文学理论中，「表徵」也稱為「表現」「再現」，通常以三种方式定义： 看起来像或相似 代表某事或某人 第二次呈现、再次呈现 对表征的反思始于柏拉图和亚里士多德思想中的早期文…
拓片
传拓是指用墨或其他染料将石刻、器物等硬表面上的图案复制到纸张上的技艺，由此得到的文字或图案称为拓片（拓本、拓版、脫本）。染料多采用墨汁，现代普遍以铅笔代替。纸料常选择高吸水性的宣纸和缣纸。 历史 晚唐张彦远在《历代名画记》卷二“论画体、工用、搨写”中写道：“好事家宜置宣纸百幅，用法蜡之，以备摹写（顾恺之有摹拓妙法）。古时好拓画，十得七八，不失神采笔踪。亦有御府拓本，谓之官拓。国朝内库、翰林、集贤、秘阁，拓写不辍。承平之时，此道甚行，艰难…
锔瓷
锔瓷是一種中國傳統的陶瓷修復工藝，指用延展性强的金属片（金、银、铜、铁）通过敲击成形，制成扁平菱形的騎馬釘（称为锔钉、锔子），将已破碎或出现璺痕的陶瓷器结合起来的技术。 名称 《玉篇》解释“锔”字为“以铁缚物”，原本并未特指陶瓷修复，而更多用于建筑、造船等行业。古代对这种手法称为“钉钉”或“骨路”。今天此手艺一般用作修复锅、碗，其手艺人在今北方方言中称为“锢炉匠”“锢炉子”“锢漏子”“锢漏锅”“锢镥子”“锢露子”“锔匠”“锔盆（碗）儿的…
色調分離
格式儲存的相片。JPEG格式支援24位元的調色空間，所以相片的色調變化很細緻。相反，下面的一張圖是把上圖儲存成為GIF格式的同一張相片。由於GIF只支援最多256種顏色的調色盤，若沒有透過抖動來模擬出更大的色調空間，就會出現如下圖一樣的色調分離現象。]] 色調分離是指一幅圖像原本是由緊緊相鄰的漸變色階構成，被數種突然的顏色轉變所代替。這一種突然的轉變，亦稱作「跳階」。色調分離可以是因為系統或檔案格式對漸變色階的支持不夠而構成，但亦可透過…
構圖
構圖（）是在視覺藝術中常用的技巧和術語。特別是繪畫、平面設計與攝影中經常用到構圖這個字。一個好的構圖，可以將平凡的東西變得無與倫比，突出主題；相反，一個不好的構圖，則會將一個有魅力的主角變得俗不可耐，降為閒角。 構圖可說是安排與組合的經驗手法。將對比的東西分為主體與客體，或是前景與背景。將協調的物體用三角軸或是斜線來排列，將光與影變成有情感的組合，這些都是構圖的手法。在超現實主義畫派的構圖當中，以不同的透視點來安排物體，是典型的構圖風格…
厚塗
的一幅大量运用了厚涂技法的油画。]] 厚涂是一种绘画技法，即将颜料厚厚地涂抹在画布表面 ，其厚度通常足以让刷子或画刀的痕迹清晰可见。颜料也可直接在画布上混合。干燥后，会形成独特的肌理，使画布上的颜料呈现出凸起的视觉效果。 参考文献
留白
的《漁村夕照圖》（根津美術館藏）。畫中右側的寬闊留白並非空白，而是作為一種母題，表現了夕陽餘暉下的天空、傍晚的霧氣與光線。留白的邊緣以淡墨勾出，界限相對分明，又與墨色交融，是空白化為具體意象的典範），是中國藝術的重要技法與美學觀念，常見於水墨畫。字面意為「留下空白」，指在創作中刻意保留未施筆墨的空白處。最初可能只是無意的構圖手法，用以襯托主體，後來逐漸演變成營造意境、調和虛實、賦予作品想像空間的核心美學原則。這種「以無勝有」、「以虛襯實…