原色
原色（primary color）是不能透過其他顏色的混合調配而得出的「基本色」；将不同比例的原色混合，可生成色域内其他任何颜色。 以數學的向量空間來解釋色彩系統，則原色在空間內可作為一組基底向量，並且能組合出一個「色彩空間」。由于人类肉眼有三种不同颜色的感光体，因此所見的色彩空間通常可以由三種基本色所表达，这三种颜色被稱為「三原色」。一般來說疊加型的三原色是紅色、綠色、蓝色（又称三基色，用于电视机、投影仪等显示设备）；而消減型的三原色…
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頭身
]] 頭身是身高與頭部的比例，幾頭身代表身高為頭高的幾倍。一般真實人類的成人頭身比例大致在六至八頭身之間，侏儒症患者可能只有四至五頭身，某些模特兒可能達到九頭身。但身材好壞和頭身沒有太大關聯，在藝術家眼中，以肚臍為分界，下肢與身高比要接近1：1.618的黃金比例，才是被認為最美的，而羅浮宮所展出的米洛的維納斯被譽為最美的人體雕像。以從下往上的角度或運用廣角鏡頭的攝影手法，能夠在視覺上讓頭身比例變大。 創作 在藝術、漫畫、動畫等領域，經常…
速寫
速寫，通常指快速繪畫。大部份的速寫都是快速的素描，僅勾勒出一個物體大致輪廓、形體，而不加繪肌理，光影的細節與變化。對於學習藝術的入門者來說，速寫是大量練習的技巧，也是觀察和美感培養的日記。對於設計師來說，速寫更加是記錄與說明創意的重要表達工具。 人物速寫是觀光區常見的職業之一，以麥克筆勾勒觀光客的輪廓，加上幽默的圖案，並在15到30分鐘內完成，這就是人物速寫。 通常在博物館看到藝術大師的速寫多半是單色，使用鋼筆、鉛筆或炭枝等所畫出的作品…
臨摹
臨摹是指書法和繪畫等平面二維作品的仿製。臨，是按照原作去寫或畫；摹，是用紙或絹蒙在原作之上寫或畫。臨摹可以是仿制原作，也可以是仿照碑帖。利用紙和墨汁直接從碑帖複製並非臨摹，稱為拓印。 臨摹是學習書畫的方法，也可以是為了讓原作得以保存，用作展覽、教育和傳播。但若果臨摹而假冒原作，則可視為贗品，與描圖不同的是，臨摹是藉由視覺參考並透過自我想像構圖而成，會與原作有性質上的差異，但描圖則是完全拷貝原作圖像，而若妨礙到他人的商業利益之時，則進一步…
素描
鉛筆素描]] 素描是一种使用绘图的工具使其表现在二维材质上的视觉艺术和造型艺术，它的目的是在二维的畫紙上创造三维的立体形态。使用的工具包括铅笔、石墨、蜡笔、墨水、木炭、粉笔、马克笔、橡皮擦等，以及电子绘图。素描最常见的载体是纸，其他材料如硬纸板，塑料，皮革，木材，帆布等都可使用。 以素描表现的目的而言，素描一般用作提高造型能力和觀察細部的基本绘描练习，或作为创作前的整理或局部草稿练习、素材的搜集方法，并练习物体形象、动态、量感、质感、明…
空气透视
空气透视（或）指绘画中用清晰度、色度来表现物体远近的技法。由于空气的阻隔，远处的物体和近处的物体相比色彩更加黯淡，清晰度也更差。 參考 透視 納稅銀使用了空氣透視。
互補色
互補色（complementary colors）又称补色，是混合后能够产生非彩色（中性灰）的两种颜色，因互為對立的顏色，又稱對比色或相反色（opposite colors）。一般而言，互补光是混合后能够产生白光的两种色光。 兩互補色組合時，會相互抵消，這意味著兩者混合會產生灰階色彩，如白色或黑色，以及灰色。當彼此相鄰放置時，它們會為這兩種特定顏色創造最強烈的對比度。由於這種顯著的顏色衝突，對比色或相反色等術語通常被認為比互補色更合適。…
写生
]] 写生，是直接面对对象进行描绘的一种绘画方法，基本有“风景写生”、“静物写生”和“人像写生”等多种根据描绘对象不同的分类。一般写生不作为成品绘画，只是为作品搜集素材，但逐渐发展也有的画家直接用写生的方法创作，尤其是印象派的画家，经常利用风景写生，直接描绘瞬间即逝的光影变化，所以有时也被称为“外光派画家”。 西方画家非常重视写生，主要以写生来搜集素材；中国画家则一般主要依靠看和记忆，有的画家也“临渊摹笔”，但绝大部分古代画家虽然也强调…
色性
色性即色彩的冷暖分别，也称色温。色彩学上根据心理感受，把颜色分为暖色（红、橙、黄）、冷色（青、蓝）和中性色（紫、绿、黑、灰、白）。在绘画、设计等中，暖/冷色分别给人以亲密/距离、温暖/凉爽之感。 成分复杂的颜色要根据具体组成和外观来决定色性。另外，人对色性的感受也受光线和邻近颜色的强烈影响。
三庭五眼
三庭五眼 中国的传统审美观念对人的面部美特别重视，三庭五眼是古代画家根据成年人的面部五官位置和比例归纳出来的一种人物面部的普遍规律，它阐明人体面部正面观的纵向和横向的比例关系，因此，三庭五眼是衡量人的五官大小、比例、位置的准绳。 三庭 指将人面部正面横向分为三个等分，即从发际至眉线为一庭、眉线至鼻底为一庭、鼻底至颏底线为一庭。 五眼 是指将面部正面纵向分为五等分，以一个眼长为一等分，即两眼之间距离为一个眼的距离，从外眼角垂线至外耳孔垂线…
打底
打底（Underpainting）是藝術用詞，經常用在油畫上面。打底是作畫的第一個步驟，通常是選一個單色在畫布上塗滿一層（以灰調為主），有助於整個畫面的定色。目前有兩種不同類的打底技巧，分別是verdaccio（以綠灰色為主）和grisaille（一種灰泥）。
透视
》]] 透视投影法分三种：线透视、空气透视、隐没透视。 單點透視法 》（普拉多博物馆）]] 單點透視法是一种把立体三维空间的形象表现在二维平面上的绘画方法，使观看的人对平面的画有立体感，如同透过一个透明玻璃平面看立体的景物。透视画法要遵循一定的规律，其中几个要素为： 原线：和画面平行的线，在画面中仍然平行，原线和地面可以是水平、垂直或倾斜的，在画面中和地面的相对位置不变，互相平行的原线在画面中仍然互相平行，离画面越远越短，但其中各段的比…
肌理
肌理（）是表达人对设计物表面纹理特征的感受。一般来说，肌理与「质感」含义相近，对设计的形式因素来说，当肌理与质感相联系时，它一方面是作为材料的表现形式而被人们所感受，另一方面则体现在通过先进的工艺手法，创造新的肌理形态，不同的材质，不同的工艺手法可以产生各种不同的肌理效果，并能创造出丰富的外在造型形式。 參見 紋理 參考