新媒體
新媒體是基于数字技术、网络技术及其他现代信息技术或通信技术的， 具有互动性、融合性的媒介形态和平台。在现阶段新媒体主要包括网络媒体、手机媒体及其两者融合形成的移动互联网，以及其他具有互动性的数字媒体形式。 行业 新媒体行业与软件设计、电视、广播、移动通讯等许多市场有着密切联系，特别是电影、广告和营销行业。业界通过与消费者双向对话的形式获利。为了制作新的节目和内容，作为传统媒体行业的电视业也利用新媒体和互联网来扩大资源。广告业同样重视新媒…
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共 21 篇文章
動態藝術
作品《艾奧斯》（，1965年）]] 新國立美術館露台]] 動態藝術（）指任何包含可感知之運動，或以此運動效果為創作核心的藝術，不限媒介。最早範例為拓展觀察者視角，並融合多維運動的帆布繪畫。如今，動態藝術多指三維雕塑和造型，例如自然運轉或機械驅動的；其動態組件通常由風力、馬達或觀察者推進。動態藝術的運動可分爲真實運動與錯覺運動，前者指物體自身的運動，後者則發生於觀察者在靜態作品前移動時，使作品看起來彷彿在發生變化。動態藝術涵蓋多種相互重疊…
伊通公園
伊通公園（IT PARK）是一間以台北市同名公有公園為據點的當代藝術空間，長期支持藝術創作者展出作品，也是當代藝術工作者的交流空間。 但與該公有公園不同的是，此藝廊是實際以伊通街設址，但該公有公園卻以松江路進行設址。 歷史 1988年，莊普、陳慧嶠、黃文浩等藝術家與攝影家劉慶堂為了讓藝術愛好者能單純探討與突破藝術的各種可能性，因此成立伊通公園，開拓台灣行為藝術、觀念藝術、裝置藝術視野，提供藝術家發表實驗、前衛、非主流創作的舞台，促進藝術…
關係美學
關係美學（）又被稱作關係藝術（），是美術實踐上所呈現的一種模式或者趨勢，最早發現並提出者為法國藝術評論家。布希歐認為關係美學並非獨立的私人空間，而在理論或者實踐上從整體人類關係和社會背景發展的藝術實踐模式。這時藝術家應當被視為呈現關係美學的「催化劑」，而非整個藝術概念的中心。
反艺术
》。它由90个罐头组成, 据说每个罐头里装满了30克粪便。他的一位朋友恩里科·巴伊说这些罐头是“对艺术界、艺术家和艺术批评的挑衅行为”。]] 反艺术（）是一个宽泛的术语，用来指各种拒绝艺术定义或更一般地质疑艺术本身的概念和想法。反艺术在某种程度上是自相矛盾的，因为其倾向于从艺术的角度进行这种质疑和拒绝。这一概念与达达主义有关，通常认为是马塞尔·杜尚于1914年左右最早使用的，当时他正开始制作其现成物艺术。反艺术一开始用来形容革命性的艺术…
從空間到環境
從空間到環境 (日語: 「空間から環境へ」展) 是一個1996年11月11日至16日於東京銀座松屋株式会社舉行的當代藝術與設計展覽。它由萬國博覽會舉辦，目的在於推廣藝術與科技的結合。 這個展覽的副題為「跨越繪畫、雕塑、攝影、設計、建築及音樂」，並將「跨媒體」及「環境藝術」的概念引入日本。 展覽展出了38組跨範疇的作品，界別包括藝術家、建築師及藝術評論人。其中一項音樂表演在東京草月藝術中心舉行。演出包含了建築、環境藝術、裝置藝術、視覺藝術…
當代藝術
當代藝術（）的作品是在當今出現的藝術作品，由發展而來也接續在現代藝術之後。在白話英語中，「現代」（Modern）和「當代」（Contemporary）是近義字，這導致許多非專業人士誤將現代藝術和當代藝術這兩個詞彙歸併在一起。 有人會將當代藝術代指目前這個時代正在實踐中的藝術風格，另外一個是指從1960年代後期開始到現在21世紀的藝術。在後者的词义表达中，當代藝術也可以理解為後現代藝術，或者說有意識反對現代主義信條的藝術，而波普艺术正是当…
新樂園藝術空間
新樂園藝術空間（）簡稱新樂園，是中華民國桃園市的一個，也是臺灣維持最久的藝術家合作畫廊。1994年，在2號公寓結束後，原先的核心成員開始籌備新的藝術空間。隔年1月，新樂園藝術空間在臺北市龍江路正式開始營運。1997年，新樂園藝術空間搬往遼寧街，成員也大幅更新。2001年，新樂園藝術空間再度搬遷至中山北路，開始主動與外界對話互動、及提出完整的展覽計劃。 最早新樂園藝術空間是延續2號空間的藝術純粹性之精神，由藝術家以自主與協力的方式共同經營…
漂流郵便局
漂流郵便局（））是日本藝術家久保田沙耶的藝術作品，位於香川縣三豐市，這座「郵局」是利用粟島郵便局原址來收集郵寄地址不明的信件。漂流郵局從各地收到的信件，大多是以無法收信者為收件人。寄件人無需寫上姓名，只需要在信件填上漂流郵便局收，然後寄出便可。 漂流郵便局收到信件後會保管於「漂流郵政信箱」，彼此之間由串連起來，懸浮在半空中，與此同時轉動郵政信箱的話可以聽到海浪聲。 2014年5月10日，漂流郵便局獲NHK綜合頻道節目《早安日本》介紹。1…
女性主義藝術
女性主義藝術（）是與1960-1970年代的女性主義運動相關的藝術領域。女性主義藝術聚焦於女性生活中的社會與政治差異，希望能為這個世界帶來正向和理解的變化，導向平等或解放。 女性主義藝術所使用的媒介，從傳統的藝術形式例如繪畫，到比較非傳統的方式如表演藝術、觀念藝術、身體藝術、 工藝, 聲音、影片和等。女性主義藝術藉由納入新的媒介和觀點，成為擴展藝術定義的創新力量。 歷史 從歷史上來看，女性藝術家雖然存在，但大多不被重視關注：沒有女性的米…
晚期現代主義
在视觉艺术中，晚期現代主義（）涵盖了第二次世界大战后迄今新创作的全部艺术作品。该术语经常指晚期现代主义与后现代主义之间的相似之处，尽管二者存在差异。自1950年代以来，艺术的主要关键词是當代藝術。并非所有被称为当代艺术的艺术都是现代主义的或后现代的，这一广义的术语涵盖了继续从事现代和晚期现代主义传统的艺术家，以及因后现代主义或其他原因而拒绝现代主义的艺术家。在《艺术的终结之后》中明确指出，当代性（contemporaneity）是广义的…
賽博格藝術
賽博格藝術（ 或 ），是一種藝術運動，興起於2000年代中期的英國，它的基礎是通過控制論植入物在人體中創造和增加新的感覺，並通過新的感覺創造藝術品，由賽博格藝術家自願透過控制論植入物增強自己的感官能力藉此來創作賽博格藝術。其中最知名的藝術家如內爾·哈維森透過植入一支天線狀的傳感器使他能感知到紫外線與紅外線的顏色，而穆恩·里巴斯則將傳感器植入腳內使她能即時地感知道地震與月震。其他賽博格藝術家如： '，一名加泰隆尼亞的攝影師，他在頭部安裝氣…
行動繪畫
行动绘画（），有时又称姿态抽象（），是一种绘画风格，藝術家在創作時並沒有認真地涂抹顏料，而是將颜料順其自然地滴落和泼洒在画布上。藝術家這樣做的目的是想强调和讓人關注绘画行为本身。1940年代到1960年代初期，行动绘画這種風格非常流行。“Action painting”一词本身是1952年哈罗德·罗森伯格创造的。罗森伯格认为，波洛克、霍夫曼、德·庫寧都可以算行动画家。 参考文献
光雕投影
光雕投影（），也稱為立體光雕，是一種投影技術，可以將物體（多半是不規則外形的物體）變成影像投影的顯示表面。物體可以是像建築或大樓等大型的景觀、小的室外物體或是戲劇佈景。利用特製的軟體，可以用程式投影二維或立體的影像，而且配合物體調整其影像，使影像符合物體及其環境。軟體可以和投影機互動，以特定角度投影在物體的表面。此技術已由藝術家及廣告設計師所使用，可以在以往靜態的物體上增加額外的維度、製造視覺幻象及運動的概念。光雕投影常會和聲音結合，或…
偶发艺术
]] 偶发艺术（）指的是可被认作艺术（通常指行为艺术）的表演、事件等。这一概念最先在1950年代由提出，用于描述一系列与艺术有关的事件。 外部链接 [http://www.doctorhugo.org/happenings.html 比利时的Happening] http://pomaranczowa-alternatywa.republika.pl * [http://shtoor.com/ 全世界的Happening]
现成物
的作品《喷泉》（1917年），由拍摄。]] 现成物（，源自法语的仿译）又称为现成艺术（found art），是由日常物品创造的艺术品，有时会加以改装，所用的这些物品通常不被认为是艺术创作的材料，并且一般具有非艺术功能。巴勃罗·毕加索最早公开使用了这一概念，当时他将打印出的藤椅图像粘到他的画作《有藤椅的静物》（Still Life with Chair Caning，1912年）上。几年后马塞尔·杜尚制作的一系列现成品（ready-mad…
觀念藝術
觀念藝術（）發生於1960年代的美國，不但已經在美术或視覺藝術領域中佔一席之地，也對當代藝術教育及其他藝術相關活動產生啟發性影響。觀念藝術是藝術的一種，主張作品所牽涉的意念比當中的物質性甚至傳統美學更為重要。部分人反對觀念藝術，當中的代表者為反觀念藝術主義者。 理論 觀念藝術作品重要的部分是其概念，而有形的表現並不重要。藝術家索爾·勒維特曾有過著名的論斷：「觀念是創造藝術作品的機器」；這標誌了工業化最繁盛時期的手工藝貶值，以及訊息作為生…
聲音藝術
声音艺术（），是一门以声音为主要媒介的艺术门类。与许多当代艺术流派一样，声音艺术在本质上是跨学科的，亦可融入其他多种艺术形式。声音艺术可以被认为是一个在许多领域出现的概念，例如声学、音乐学、实验艺术、录音艺术、电子音乐、噪音音乐、音景等等。 声音艺术不同于、不等于音乐；音乐的核心是音符、声音的表现，而声音艺术的运作基础建立于“聆听”与聆听的高度自觉。 定义 虽然20世纪初以来大量有关声音的实验艺术作品大量涌现，“声音艺术”或“Sound…
影像艺术
是一種媒介為影像的藝術，隨著20世纪60年代的攝影技術發展而誕生。 参考资料
大众超现实主义
大众超现实主义是一种艺术形式，它源于与大众传播媒介相关的艺术和超现实主义图像的结合，是一种在科技和大众传媒为催化剂的基础上进一步演变的超现实主义的艺术倾向。“大众超现实主义”一词是由艺术家詹姆斯∙西哈夫（James Seehafer）在1992年创造出来的。此艺术形式吸引了越来越多的新媒体艺术家，是由于当代艺术家在二十世纪末/二十一世纪初所使用的创造性工具已转向综合使用更多的电子媒体和方法。它从开始的一个基层艺术风格，逐渐在美国形成的了…