标签:#日本美术

共 8 篇文章

草双纸

草双纸()是日本江户时代中期至明治时代早期(17世纪末至19世纪)流行的木刻版画通俗插图小说,属于戏作的一种,文字以假名书写,主要以妇女儿童为读者对象。草双纸以图为主,图文结合,体裁则简素化、庶民化。“草”()的意思是“草根的、业余的、非正式的”。 图集 Princess Hachikazuki and Prince Saisho pledge their love.png|约1735年至1745年间出版的一本赤本的内页,内容为经典“御…

鱼拓

鱼拓(日文:魚拓,ぎょたく)是一种将鱼的形象用墨汁或颜料拓印到纸上的技法和艺术,起初鱼拓主要是垂钓者记录钓上的大鱼的实际尺寸,并留作纪念,后来发展成为一种艺术。 鱼拓起源于日本,庄内藩被认为是鱼拓的发源地,至今已经有100多年的历史了。鱼拓最初是采用墨汁拓印,只是黑白两色,制作出来的鱼拓也比较粗糙。后来采用多种颜色的颜料进行拓印,制作出的鱼拓是彩色的,成为一种艺术。 鱼拓作品上面可以描绘水草或山水,书法或题写诗词,钤盖印章,形成诗书画印…

亚洲艺术史

,〈晴峦萧寺图〉,中国,11世纪,111.76厘米、55.88厘米,墨与丝,现藏于納爾遜-阿特金斯藝術博物館, 堪薩斯城 (密蘇里州)]] 亚洲艺术史或东方艺术史,包含了各类文化和宗教的广泛影响。亚洲艺术史与西方美术史在时间上为平行发展,但大体上早上几世纪开始出现。 中国美术史、印度艺术史、 韩国艺术、日本藝術 都对西方艺术史有着不同程度上的影响,而相应的,西方美术对东方美术也有着不同的影响。近東艺术同样对西方艺术史有着重要的影响。 除…

從空間到環境

從空間到環境 (日語: 「空間から環境へ」展) 是一個1996年11月11日至16日於東京銀座松屋株式会社舉行的當代藝術與設計展覽。它由萬國博覽會舉辦,目的在於推廣藝術與科技的結合。 這個展覽的副題為「跨越繪畫、雕塑、攝影、設計、建築及音樂」,並將「跨媒體」及「環境藝術」的概念引入日本。 展覽展出了38組跨範疇的作品,界別包括藝術家、建築師及藝術評論人。其中一項音樂表演在東京草月藝術中心舉行。演出包含了建築、環境藝術、裝置藝術、視覺藝術…

名所繪

名所繪(),為日本浮世繪中的風景畫風格,繪畫內容除了象徵時人對山明水秀的憧憬,也作為當時旅遊手冊資料的運用。「名所」這個用語源自江戶時期的觀念,也就是「開始關心與收集與某個場所相關的情報」。江戶時期政局穩定、交通便利並具有一定的經濟實力,名所繪就在當時旅遊風氣興盛下蓬勃發展。葛飾北齋的《富嶽三十六景》,與歌川廣重的《東海道五十三次》,為名所繪裡地位舉足輕重的作品,更奠定了往後名所繪畫風的發展。 歷史 起初,在浮世繪中對日本美麗風景的描繪…

日本主義

創作的《觀看日本物件的年輕女士》(Young Ladies Looking at Japanese Objects)代表了西歐社會對所有來自日本的物件的好奇,這種好奇心始於1860年代明治維新時期的日本對外開放。]] 畫作,印象派畫家梵谷繪]] 日本主義()是一個法語術語,指的是1858年日本被迫重新開放對外貿易後,19世紀日本藝術和設計在許多西歐藝術家中的流行和影響。 該術語在1872年由法國藝術評論家和收藏家菲利普·伯蒂(Phili…

日本古建筑及艺术专业术语数据库

日本古建筑及艺术专业术语数据库(Japanese Architecture and Art Net Users System,简称 JAANUS)是由Mary Neighbour Parent博士编写的日本建筑和艺术术语的在线词典。它包含了大约8000个条目。它可以以英文或日语罗马字进行检索,并包含许多超链接和插图。 参见 日本学 注释 参考资料 外部链接

超艺术托马森

托马森或超艺术托马森(日语:超芸術トマソン)是日本艺术家赤濑川原平在80年代命名的一种概念艺术。它指的是作为建筑或建筑环境的一部分被保留下来的无用的遗物或结构,其本身已经成为一件艺术品。这些物体,虽然具有概念艺术作品的外观,但并不是为了被这样看待而创作的。赤濑川认为它们甚至比艺术本身更像艺术,并将其命名为"超艺术"。近年来,人们对托马森的兴趣再次升温,特别是在2010年赤濑川关于这一主题的作品以英文出版后。 脚注 外部链接 *