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共 9 篇文章

声音分裂

声音分裂()一词由默里·谢弗(Murray Schafer)在1977年首次提出。它被用来描述声音源和其电声录制的分离。这个概念来自能够传输声音的电声设备,这种设备能录制任何声音并将其传输到全世界。这即是说,所有声音本来只能被听到一次,而在录音、广播等技术被发明出来之后,所有声音都能被传送到全世界。“声音分裂”就是原初的声音和它的录音的分离。 用具象音乐的术语说,“声音分裂”即是声音源和声音体的分裂。基于声音分裂的概念,谢弗进一步提出了…

取樣 (音樂)

在音乐制作领域,采样(英語:Sampling)是指引取现存录音的一部分(sample)作为一种音色或片段,直接或经过处理、重建再运用在新的作品里。 嘻哈是第一种基于取样艺术而崛起的音乐,它诞生于1970年代一系列盘主尝试用两台唱机和混音器作出新的创作。

田野录音

乐团的M. C. Schmidt正在为他们2006年的专辑作母牛声音的采样]] 田野录音()或“现场录音”指的是录音室之外的录音创作,它同时适用于自然声或人造声的录音,也囊括了通过各种不同的录音设备的录音方式,包括无源电磁天线和接触式麦克风等。对于水下的田野录音,录音师使用“水下聽音器”来捕捉鲸鱼等生物的运动,这类录音对声音设计工作者来说非常有用。 记录自然声的田野录音也被称为“phonography”,这个术语表示了它与“摄影术”(p…

声音体

声音客体()一词由皮耶尔·舍费尔(Pierre Schaeffer)发明。在具象音乐乃至后来的电子音乐创作理论中,它代表音乐中的基本单位,例如乐器演奏或歌手演唱的声音。声音物件更多地指那些被录制的、固定的声音,它被认为是声音的本体。当一段声音被录制后,它与源头的关联性就被切断,成为独立而抽象的声音客体。 舍费尔在《Traité des objets musicaux》一书中表述了他对声音物件更准确的思考:这声音的单位(声音体)相当于呼吸…

电子原音音乐

电子原音音乐()又称电子幻声音乐、电子声学音乐,是西方艺术音乐的一个流派。 它的根源延承自1948年法国音乐家皮埃尔·舍费尔(Pierre Schaeffer)发明的具象音乐(musique concrète)和1950年代初在德国科隆发展的电子音乐(elektronische Musik)。在电子原音音乐的创作中,作曲家往往用现代音频技术改变现实世界的录音,比如增加混响、变调效果。这类做法正是将音乐后期制作技术变成了作曲环节的一部分。…

具象音乐

具象音乐,也称具体音乐(),在1948年由皮埃尔·谢弗提出。他公演的第一部具象音乐作品是《铁路上的练习曲》(Etude aux Chemins de Fer)。皮埃尔·谢弗对何为具象音乐的诠释是:“以往的非具象的音乐是指作曲家将音乐转换成作曲符号,写在乐谱上,由音乐家识谱后演奏才产生音乐。可是乐谱不能发声,只是传达音乐的载体,对音乐的诠释是抽象的符号,而不是音乐本身。具象音乐直接将声音录制,直接在声音上进行创作,听到的便是声音的全部面貌…

伊阿尼斯·泽纳基斯

伊阿尼斯·泽纳基斯(,),又译克赛纳基斯,法籍希腊现当代作曲家、建筑师。 生平 生于罗马尼亚,先是学习建筑学和工程学,后来参加了二战中的希腊抵抗运动以及后来的希腊内战,在战场上面部负伤毁容,一只眼睛失明。1947年赴巴黎,师从众多著名作曲家,尤其是梅西安。又作为建筑师与勒·柯布西耶合作,参与了1958年布鲁塞尔世博会的场馆设计工作。2001年在巴黎去世。泽纳基斯现在主要以先锋派作曲家知名,他的音乐创作受到偶然音乐和电子音乐等现代音乐理念…

聲音藝術

声音艺术(),是一门以声音为主要媒介的艺术门类。与许多当代艺术流派一样,声音艺术在本质上是跨学科的,亦可融入其他多种艺术形式。声音艺术可以被认为是一个在许多领域出现的概念,例如声学、音乐学、实验艺术、录音艺术、电子音乐、噪音音乐、音景等等。 声音艺术不同于、不等于音乐;音乐的核心是音符、声音的表现,而声音艺术的运作基础建立于“聆听”与聆听的高度自觉。 定义 虽然20世纪初以来大量有关声音的实验艺术作品大量涌现,“声音艺术”或“Sound…