票友
票友是戏曲界、曲艺界的行话，指业余演唱戏曲、曲艺的人。 詞源 “票友”一词，最早出现在清代乾隆、嘉庆时期，一些八旗子弟常常凭着朝廷颁发的“龙票”，到各地演唱“子弟书”，不计报酬，为朝廷进行宣传。“子弟书”又名“清音子弟书”，是一种曲艺形式。后来人们就把这群业余演唱的人群称为“票友”，票友演戏称为“票戏”，或“玩票”，票友聚会切磋、自行表演的场合称为“票房”，票友转为职业演员叫做“下海”。 名票 名票即知名的票友。中国京剧界最早的名票，有…
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天女散花
1799年繪]] 《天女散花》是中国古代的一则典故，同时也是一个成语与传说。以该典故衍生出来的京剧、黄梅戏、壁画比较多。 “天女散花”一词原本来源自佛教中《維摩詰經·观众生品》里的一则故事。讲述天女散花，花则于菩萨的身上落去，则到了弟子身上花便不落。 典故 第一则 維摩詰經記載維摩詰生病。釋迦牟尼佛請弟子探病，但許多弟子認為自己不堪探病，最後由文殊師利菩薩前往，然後與维摩詰問安，開演佛理，當討論到:「無住則無本，文殊師利！從無住本，立一…
出場詩
出場詩首創於元曲雜劇。該劇種許多角色於首出場時，常會自報身份和來歷，並由此說明角色個性或重要性。而此多為五言或七言詩對仗的詩，即稱為出場詩。 別稱為上場詩或定場詩的出場詩，影響了以口白為主的戲劇表演，如說書或於福建、台灣一帶流行的布袋戲。 舉例 雜劇《梧桐雨》 唐玄宗出場： 高祖乘時起晉陽，太宗神武定封疆。守成繼統當兢業，萬里河山拱大唐。寡人唐玄宗是也。 陳玄禮出場： *世受君恩統禁軍，天顏喜怒得先聞；太平武備皆無用，誰料狂胡起戰塵。某…
车王府曲本
车王府曲本指中国清代某蒙古车王府所收藏的戏曲、曲艺刻本和手抄本的总称。共计约1600余种，4400余册。分戏曲和曲艺两大部分。曲目大部分与通行本不同，有的为孤本流传，不少曲本还记有演出时脚色配置情况，类似演出脚本，因而为研究近代中国戏曲史的珍贵史料。 源流 对于车王府曲本来自于哪座车王府，学者们尚有争议。有车臣汗王。民国十四年（1925年）秋，为北京孔德学校马廉从书肆购得，刘半农曾见过最早的一批购入曲本，认为其颇有价值。当年秋冬，马廉委…
梨园
梨园（りえん）是戏班的别称。在日本，指演劇界，特別指歌舞伎界，嫁給歌舞伎役者的女性也被稱為「梨園之妻」。 历史 历史上，梨園原本是唐朝皇帝遊樂的地方，舉行的活動包括拔河、打球等。唐玄宗自作新曲名曰“道調法曲”，曾选伶人三百人在禁院梨园中歌舞，“聲有誤者，帝必覺而正之”，《霓裳羽衣曲》在梨园亦有表演。后遂称戏班为梨园，称戏曲演员为“梨园子弟”。有时也称京剧为梨园。 一說梨园的最高長官為崖公。梨园的乐官還有梨园教坊使、梨园使、梨园判官、梨园…
勾欄
勾欄，又作勾闌或構欄、游棚、腰棚、樂棚等，是宋元戲曲在城市中的主要表演場所。勾欄一詞於南北朝劉宋段國《沙州記》：「吐谷渾於河上作橋，謂之河房，長一百五十步，勾欄甚嚴設。」（北魏酈道元《水經注·河水二》引《沙州記》記作鉤欄），本為彎延曲折的欄杆，並沒有妓院或教坊的意思。宋代則稱俳優棚為勾欄。單位為「座」，一間瓦子瓦舍可能有複數的勾欄，大瓦子可容納五十多座勾欄。作為綜合商業的城市空間，瓦舍勾欄的盛行與里坊制的崩壞有密切關聯。 原意欄杆、為了…
哑剧
哑剧（）是一种无声表演，只用肢体动作和表情的戏剧艺术。“哑剧”一词源于希腊语，意为“模仿者”。哑剧最早在古印度和古埃及已发展成一门独立的表演艺术，后传入欧洲，在古希腊罗马等地逐渐演变成用姿势动作表演剧情的戏剧形式。公元前3世纪，罗马已有完整的哑剧演出。哑剧要求表演者用身体实现最大的表现力，且有灵活的面部表情和精确的手势，在舞台上甚至没有装饰和道具。哑剧也是即兴喜剧、芭蕾舞剧、假面剧的表现手段。哑剧和默剧（mime artist）是两个不…
張彝宣
張彝宣（），字大復、又字心其，自号寒山子，吴县人，明末清初戲曲作家。 生平 生卒年不詳。张彝宣是戲曲作家，深谙音律，编纂《寒山堂曲谱》時，曾得李玉、钮少雅的协助。與钮少雅《南曲九宫正始》齐名，時称“钮张”。清初順治年間尚在世。作品有《如是观》、《天下乐》、《金刚凤》、《醉菩提》、《海潮音》、《钓鱼船》、《井中天》、《快活三》、《獭镜缘》、《苞蕉井》、《喜重重》、《龙华会》、《双节孝》、《双福寿》、《读书声》、《娘子军》、《小春秋》、《天…
戲神
戲神為戲團中所奉祀之神祇，漢人傳統戲曲戲團的信仰核心，維繫舊時戲團規矩、運作，傳承戲團特有的倫理、精神，為多數藝人的心靈寄託。戲神奉祀，與戲團與行會組織發展緊密結合，崇奉行會共同始祖，藉以建立組織共同規範。各類戲曲依其劇種、師承、地區，奉祀戲神各有不同。台灣以田都元帥、西秦王爺為其代表。 奉祀 戲班中平日奉祀於班主家中，出班時則奉祀於後臺，藝人上下場均須，向戲神禮敬。亦有行會建廟奉為主神，或陪祀於地方公廟中者。 信仰沿革 中國傳統戲曲發…
念白
念白就中國傳統戲曲而言，是指人物內心獨白或兩者對話，使用明顯節奏變化，並拖長字音的語調。此種介於口白與唱腔的表演方式，很難區分。一般來說，不具梆子、西皮、二黃等基礎唱調，但是比口白誇張的拉長尾音說話方式，皆可稱為念白。 另外，念白也會根據使用語言不同而有所差異，例如京劇表演中，使用北京音的念白稱為京白、使用湖廣音的稱為韻白，而使用蘇南地區方言的的念白即稱為蘇白。又如布袋戲偶而會使用泉州腔或漳州腔的念白來突顯一個人的特色。事實上，講究口白…
东海黄公
东海黄公是西汉角抵戏中的著名节目。按东晋葛洪记载，此剧原流行于三辅民间，后被收入宫廷成为角抵戏。该剧表演东海人黄公年轻时擅长法术，佩赤金刀、用绛缯束发，能够抵御和制伏蛇、虎。到了老年因气力衰疲、饮酒过度、无法再施法术，最终被虎所食的故事。张衡《西京赋》有：“东海黄公，赤刀粤祝。冀厌白虎，卒不能救。”。 《东海黄公》不像一般的以两人强弱决定输赢的角抵戏，而是根据特定的人物故事演出一段情节，其中还有举刀祝祷和人虎相搏等舞蹈动作，体现出人…
毯子功
毯子功為傳統戲曲訓練之中對手、腰、腿動作的課程，也是戲曲表演武功的組成部分。由於訓練都在毯子上進行以防受傷，故有此名。 毯子功主要為翻騰踢腿；至於運用刀槍劍戟等兵器的功架訓練稱為把子功。 訓練方式包括「拿頂」、「下腰」、「腿功」等，不僅要求力量，也著重靈活度和柔軟度。「拿頂」是頭下腳上的倒立訓練；「下腰」是上身向後仰彎，雙手倒撐的『拱橋』；「腿功」分為壓腿、撕腿、踢腿和練腳步（碎步、蓮花步、跑圓場）等。 參見 戲曲 把子功 外部链接 *…
水袖
戲服的水袖]]水袖起源中國，中國的水袖是縫在袖口，表演者可以利用水袖做出各種動作，除表達人物思想感情外，還可以增加美感，這種以水袖做動作的技巧稱為水袖功。中國的水袖多為純白色。 參見 *長袖舞衣
戏曲剧本
戏曲剧本是一种戏剧作品，通常主要由角色之间的对话组成，旨在进行戏剧表演，而不仅仅是阅读。创作戏曲剧本的人被称为剧作家。 特征 一出戏由人物和他们在舞台上所进行的动作组成。角色的动作通常以连锁反应来描述。换句话说，一个动作触发下一个动作，重复从开始一直持续到播放结束。但有些基于超现实主义世界观编写的戏剧，动作可能不会连续地发生。 编写戏曲剧本时，应按时间顺序实时描述在舞台上将会发生的动作（不是戏剧世界中的时间）。在大多数情况下，对话和写作…
把子功
把子功是戲曲表演武功的組成部分，指戲曲演員掌握和運用把子技術的基本功。一作靶子，又稱刀槍把子，為傳統戲曲演出中所用兵器道具的統稱，有刀、槍、劍、戟、棒、棍、斧、鉞等。一般分作長、短、徒手三種：長把子如大刀、長槍、叉、棍棒等；短把子如刀、劍、斧、錘等；徒手俗稱手把子，即赤手空拳對打。每套把子均有專名。在表演上又分作莊重把子和滑稽把子，前者要求莊嚴威武、雄健肅穆，如《長阪坡》中趙雲和曹營諸將的武打；後者則詼諧逗趣，引人發笑，如《鬧天宮》中孫…
古裝 (戲曲服裝)
》中的天女为典型的古装造型]] 古裝，為區別於傳統戲衣的表現古代女子之新式戲曲服裝。1915年由梅蘭芳所創始，先在《嫦娥奔月》等神話戲中進行嘗試，後擴大運用於紅樓戲及其他戲曲中，塑造了嫦娥、林黛玉、虞姬、洛神、西施等人之藝術形像。 這類服裝，是以古仕女畫和雕塑為參考，結合歌舞表演的需要而設計、製作。 特色 與傳統戲衣相比，差別有： #傳統的旦角服裝繼承了明末流行的女裝樣式，為衣長裙短，古裝則是如宋或之前的女服那樣衣短裙長。 #傳統的扮法…
口白
口白就中國傳統戲曲而言，是指人物內心獨白或兩者對話。該對話雖無唱腔表現，且接近日常語言，不過仍比口語誇張。與口白相似，卻不太盡相同的尚有念白，兩者之間差異與界線均在於言語表現上。一般來說，口白比念白較為口語化，也並沒有明顯的和節奏變化，字音也不若念白的拖長喔字。簡單來講是：説話般，句式自由，沒有押韻。
宮調
宮調，起源於宋代，是元曲中音樂部分的曲調模式。元曲中最常用的有五宮四調，合稱「九宮」或「南北九宮」： 正宮、中呂宮、南呂宮、仙呂宮、黃鐘宮稱為「五宮」。 大石調、雙調、商調、越調稱為「四調」。 宮調即音律風格及調子，不同宮調有不同的聲情及樂曲調式，決定樂曲聲調的高低及節奏的緩急。
押寨夫人
壓寨夫人又稱為押寨夫人、紮寨夫人、札寨夫人、山寨夫人，是指山寨盜賊頭目的妻子，常見於中國古典小說、戲曲。天祐五年（908年），后唐庄宗李存勖在潞州夹寨（夹城）攻打败后梁军队，得到符道昭的妻子侯氏。此后，侯氏获得了李存勖的专宠，称之为“夹寨夫人”。清代翟灏在《风俗编》，認為压寨夫人应是“夹寨夫人”之讹传，但事實上如《警世通言》、《西廂記》等清代以前著作是有壓寨夫人之稱的。 徐珂《清稗类钞》中“盗贼类”记载清代盗匪劫夺妇女，“谓之采花”。《…