笑笑笑

{{Infobox Film
| name = 笑笑笑
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| director = 李萍倩
《笑笑笑》（），是香港一部1958年攝製的國語黑白時裝倫理電影{{NoteTag|開首同樂會一幕的佈景曾出現1943年

演員表
創作與製作
原作與改編背景
本片導演李萍倩成名於1930年代的上海電影圈，1940年代後期移居香港，他加入長城電影製片公司後為該公司開拓了新的喜劇電影路線。在過去，羅卡等電影研究者注意到本片的故事與1958年在台灣首次公映、由嚴俊自導自演的《笑聲淚痕》（永華公司發行），頗有相似之處，對兩者的淵源進行猜測。據電影研究者蒲鋒梳理，後來1958年版《笑聲淚痕》的編劇兼副導演李翰祥透露實情，破解了謎團。1958年版《笑聲淚痕》實為重拍自1945年在日佔時期上海拍攝的一部已失傳的同名電影，該部1945年版《笑聲淚痕》（華影公司出品）改編自譚惟翰的短篇小說《笑笑笑》並由他親自擔任編劇，而其導演正是本片《笑笑笑》的導演李萍倩，主演正是嚴俊。換言之，1958年版《笑聲淚痕》及《笑笑笑》（電影）均是源自1945年版《笑聲淚痕》，由當年電影的兩位重心人物分別對舊作進行重拍。蒲鋒指出，相較於1958年版《笑聲淚痕》加入不少枝節、修改角色姓名、把背景改為現代等變化，《笑笑笑》的故事十分接近1945年版《笑聲淚痕》，角色姓名亦沿襲，但背景城市由原來的上海變為天津，蒲鋒認為這可能反映了李萍倩有意迴避自己曾在日佔時期上海工作的歷史。原著小說與眾電影版的差異方面，小說中老父只有一名獨女，故事以女兒的角度敘事，講述她在大學同學的婚宴上，發現表演滑稽戲的藝人竟是自己的父親。

羅卡曾猜測本片主角突然被解僱的情節，可能是暗喻與李萍倩合作緊密的編劇朱克被電影公司解僱一事。

拍攝
本片是長城電影製片公司1958年製作計劃中的首部作品

片中有不少鮑方與石磊進行表演的場面，當中包含了京戲、黃梅戲、紹興戲、廣東戲、数来宝、時代曲演唱，鮑方更有反串演出。鮑方稱自己對這些表演藝術只是略懂皮毛，而李萍倩則是「行家」，當時李萍倩親自挑選唱段，編寫相聲內容，與鮑方研究與練習了十天。

公映與迴響
作為左派（親共）電影公司的作品，本片曾被引入到中國內地公映。其中廣州的公映紀錄比香港還早，1959年2月28日本片在廣州的西濠、美華、樂斯等十一家電影院放映，入場人次被描述為連場滿座。

香港方面，雖然1958年8月已出版了電影小說。中國內地電影學者龚艳指出本片屬於悲喜剧，劇種上有別於同時期的內地電影；她推測當時安排本片放映，是經過精心挑選，與其背景時空較為模糊（一個屬於舊時代的時空），突顯底層人民的辛酸及批判性有關。

據長城等香港各左派電影公司於1982年合併而成的銀都機構所發表的統計，本片在中國內地共放映10361場，觀眾共637.8萬人次。。2011年，本片獲香港電影資料館推選為「百部不可不看的香港電影」之一。

評論
電影學者劉成漢將本片評為李萍倩最出色的作品之一，整體表現「精采脫俗」，題材與成就可媲美秦劍的名作《父母心》（1955年）。其中沈子鈞因被辭退而百感交集的一幕，以及結尾父女互相諒解的一幕，均非常動人。

影評人林超榮及鄭政恆均指出了本片悲劇與喜劇交集的特性，並認為鮑方小丑化的演出借鑑了英國喜劇演員差利·卓別靈「悲劇喜做」的流浪漢角色，其中鄭政恆引用黃麥銓、查良景、胡小峰合著的《李萍倩的電影生涯》一文，指出導演李萍倩正是崇拜差利·卓別靈，作為該推斷的依據。羅卡則形容本片積聚了李萍倩「对过去的缅怀，对艺术、人生的看法」；早年又曾稱讚本片劇本「層次井然，細節鋪排豐富」，導演「技巧圓熟而感情飽滿」，「悲喜交集得恰如其份」。本片亦被視為主角鮑方的作表作之一。

中國內地電影學者龚艳則認為本片既強調樂觀主義精神、家庭溫暖，亦展現舊時代底層人民的辛酸，題材與內容是「不着痕迹地呼應了左派電影的批判性」。羅卡則的解讀則是本片重點不在對舊社會的批判，而是中國人在逆境中的堅忍、樂天知命，以及家庭親和力，亦可從中看到「長城陣營國語片傳統」與「四十年代大陸左翼影片傳統」的異同之處。

林超榮又注意到片中多場戲曲、相聲表演，都是像舞台演出紀錄片的形式拍攝，十分抽離，可作單獨觀賞之用，從中也表現了鮑方不論在電影演出或舞台演出，都具備深厚功力。劉成漢亦稱本片將戲曲的唱做，結合在電影敘事結構與演技風格上，「配合得非常自然妙趣」，是國語片的「一個重要實驗」。

影評人黃志稱讚本片「神韻生動，細節豐富，不落俗套」；說（社會、生活）問題不流於枯燥的說教形式，例如利用主角的古裝表演內容借古諷今，反映經濟困境。他又認為鮑方的演技「略為舞台化」，但其角色的特殊行為和性格會讓觀眾較易接受這點，本片是以這類角色塑造方式彌補演員演技不足的出色例子。

註釋
参考文献
外部連結
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