群 (電視劇)

{{Infobox television
| show_name = 群
| original_name =
| image = TheSwarmPoster.jpg
| image_upright =
| image_size = 200px
| image_alt =
| caption = 《群》宣傳海報
| genre = 科幻、末日幻想
| creator =
| based_on =
| starring =
| developer =
| writer =
| screenplay =
| story =
| director =
| narrator =
| composer =
| country = 德國
| language =
| num_seasons = 1
| num_episodes = 8
| list_episodes =
| runtime = 46分鐘
| executive_producer =
| producer =
| location =
| cinematography =
| editor =
| company =
| budget = 4000萬歐元。

演員
]]
主演

• 西西莉·迪·法蘭斯 飾演 塞西爾·羅什醫生（）：法國分子生物學醫生，發現了龍蝦帶有的創傷弧菌，後加入與伊爾接觸的考察團。
• 飾演 佐藤陸（）：「三船企業」高層，三船愛斗的親信，為他打理基金會。
• 飾演 薩曼莎·克勞（）：天體物理學家、前太空人，後加入與伊爾接觸的考察團。
• 杜特奇·約翰遜（） 飾演 傑克·「灰狼」·歐班儂（）：海事生物研究所研究人員，李奧的同事，曾為美國海軍海豚訓練員，因私下將在伊拉克戰爭中用作清除地雷的海豚放生而被開除軍籍。
• 大衛·沃姆韋格（） 飾演 托馬斯（）：基爾亥姆霍茲海洋研究中心研究人員，萊曼教授的同事，為查理維修損壞的監測器。
• 伊莉莎白·金尼爾（） 飾演 麗茲（）：李奧的女友，觀光船導遊。2018年8月，德國電視二台宣佈將《群》改編成一部八集電視劇，由弗蘭克·杜爾格（）主創，他新創辦的Intaglio Films開發，薛慶和艾瑞克·韋伯斯（）擔任執行製作人，預計於翌年開始製作。2019年4月，杜爾格在MIPTV 媒體市場上宣佈正式製作該劇，並透露該劇是由歐洲和美國公司斥資開發，將會成為德國史上預算最高的劇集。同月，亞倫·泰勒宣佈將會執導部份集數，但他最終並無參與製作。2020年2月，宣佈出任製作人。同年5月，Beta Film宣佈共同開發該劇，而拍攝將會延期至2021年進行。同年11月，該劇獲得北歐發展基金（）資助一百萬歐元。2021年6月，該劇在開拍的同時宣佈由、和盧克·沃森（）執導，史蒂文·拉利（）、瑪麗莎·雷斯垂德（）、克里斯·隆特（）和編劇；義大利廣播電視公司、法國電視台、、Movistar、奧地利廣播集團、瑞士德語廣播電視和宣佈將會共同開發該劇，並連同Beta Film一同成立了名為「群電視製作」（）的合資公司處理製作和海外發行事務。亦確認為該劇配樂，而研究員和南安普敦大學海洋生態學教授喬恩·科普利（）為該劇擔任顧問。德國電視二台亦為該劇另外拍攝了兩部相關的紀錄片，為觀眾提供更多關於海洋生態和科學考察工作的資訊。2022年6月，該劇釋出前導預告，並宣佈將會於2023年首播。該劇的總預算為四千萬歐元，打破了《巴比倫柏林》創下的紀錄，成為德國史上製作費用最高的劇集。

2021年2月，薛慶曾在與《滾石》的訪問中指該劇預計會有四季三十二集。2023年3月，導演芭芭拉·艾達指創作團隊已經有關於第二季的初步構思，但要視乎第一季的收視率和收支狀況才會決定是否開拍後續季數。

構想與劇本
該劇的節目統籌弗蘭克·杜爾格坦言他在德國電視二台與他洽談前對《群》一無所知，在閱讀後雖然覺得小說中大自然報復人類的劇情很有先見之明，但同時認為該小說厚達九百頁的篇幅和大量涉及科學的專業設定和術語不利於改編成影視作品。杜爾格亦與眾開發商洽談，得出一個共同的出發點作為該劇的主旨。同時，他亦打算透過劇中對大自然的重新想像，喚起觀眾對環保議題的關注，且明白到若果海洋被持續污染，人類也岌岌可危。此外，杜爾格期望透過重新設計角色背景和起用來自世界各地的演員，反映科學界在近年已經變得非常多元，甚至是薛慶撰寫原著小說時無法想像的情境。她亦提到現實中的自然災害的確愈漸增多，與劇中來自海洋的報復相似，因此希望該劇能令觀眾明白實現氣候目標的重要性，以及帶出人類應該於大自然和諧共處的訊息，貝內施指她在十四歲時曾讀過原著小說，在接到角色後再看了一遍來深入研究小說內容，她坦言查理·瓦格納一角不論在知識領域或性格都與她本人相差很大。同月，法國的西西莉·迪·法蘭斯、英國的、、莉迪亞·威爾遜、芬蘭的克里斯塔·科索寧、瑞典的、德國的、、日本的木村拓哉、、美國的羅莎貝爾·勞倫提·塞勒斯、杜特奇·約翰遜（）和加拿大的宣佈加入演員陣容。為了突顯科學界的多元性，劇組特意邀請了來自世界各地的演員參與演出。編劇杜爾格指他對能與來自世界各地的演員合作感到榮幸，並坦言劇組礙於成本問題其實已放棄邀請很多有意合作的演員。亞歷山大·卡里姆指他得知該劇是由曾製作《權力的遊戲》的弗蘭克·杜爾格編劇時便立即同意參演，而他認為雖然原著中的西格·約翰遜是德國人，但自己的膚色不會影響他的演出，更能證明外表和身份對創造美好世界而言並不重要。克里斯塔·科索寧則是原著小說芬蘭語有聲書版本的旁白，因此她熟悉小說內容，且因認為小說的環保議題很有意義和迫切性而接拍該劇。同年10月，該劇在釋出片花時一併公佈和將會參演。

拍攝
撰寫《群》的地方]]
該劇的主體拍攝原定於2020年開始，但因遇上COVID-19疫情而押後一年，並於2021年6月7日在意大利開機。儘管該劇的背景設定於十四個不同國家，但大部份場景都只是在意大利拍攝。劇組於2021年夏季在普利亞、拉齊奧和威尼托大區取景，包括位於意大利最東部的，隨後移師到威尼斯、特拉尼和拉迪斯波利繼續拍攝。劇組亦曾到羅馬最大型的製片廠特爾布蒂納攝影廠（）拍攝和錄音。於劇中出現的西班牙老昆布雷火山、挪威特隆赫姆、位於德國基爾的基爾亥姆霍茲海洋研究中心和秘魯沿海地區實際上都是在意大利取景。劇組隨後移師到比利時布魯塞爾拍攝，主要在當地的萊特攝影廠拍攝（）室內場景，該廠為斥資兩千三百萬歐元興建、全歐洲最大的水底攝影棚。拍攝團隊的亦曾到挪威和加拿大温哥華和托菲諾取景。此外，劇組原定會到南非拍攝，但最終因疫情關係而取消。該劇最終於同年9月30日在布魯塞爾殺青。

發行
該劇的首三集於2023年2月19日在第73屆柏林影展上首播，並於同年3月1日在德國電視二台正式公映。該劇的海外地區發行權由和Beta Film持有和管理，而代理播映權則由共同開發該劇的義大利廣播電視公司、法國電視台、（北歐）、Movistar（西班牙和拉丁美洲）、奧地利廣播集團、瑞士德語廣播電視和持有，並於同年3月各自在相應地區播映，其一至四集在發行後空降《明鏡》暢銷電視劇DVD榜冠軍，五至八集則排名第四。

評價與反響
《群》的整體評價褒貶不一。《Deadline Hollywood》將該劇列為2023年必看的六部外語影集之一，而且該劇吸引了不少年輕觀眾觀看，多次刷新德國和奧地利的最高收視率，每集在德國平均有超過一千萬累計觀看次數。但該劇同時亦引來不少批評。原著小說作者法蘭克·薛慶批評該劇在故事敍述上是「從根本上錯誤」，又形容該劇為「充滿廢話」且「與現今世界無關」，並將矛盾直指編劇杜爾格，批評他只是在劇中不斷加入他的想法而無視自己的意見，浪費了改編劇集的潛力。薛慶指原著中的主要劇情線是一名年老白人男子和比他年輕二十年的女子之間的-{愛情故事}-，但被劇組認為是不符合現代觀眾的價值觀；而杜爾格亦被薛慶批評不敢加入在小說中花了大量篇幅描述的中美政治角力，指杜爾格認為世界不應存在好國家和壞國家，而在氣候變化等全球問題面前亦不應在國際關係等政治問題上糾纏；薛慶諷刺創作團隊反而在劇中加入了日本企業和國際保護海洋議會等不合理，以及與現實社會狀況無關的故事線，更斥責劇組是在「拿觀眾當傻子」。此外，薛慶指該劇的演員陣容雖然不錯，表現令人印象深刻，但同時也令劇中描述的全球威脅變得不太明顯，亦淡化了時事背景和外來智慧生物的侵略陰謀，淪為一部升級版的驚慄片。

《綜藝》的邁克·麥卡希爾（）形容該劇的劇情「節奏流暢明快，適合刷劇」，雖然該劇與大部份災難片使用同一公式，而且劇組數度使用相同的「沉船」戲碼，顯得缺乏創意，但整體上仍能令觀眾覺得有趣和願意繼續追看，而高成本的製作亦能呈現出各種宏偉的自然奇觀。《》的托馬斯·呂克拉特（）也有類似看法，他讚揚該劇花費大量成本設計在世界各地出現異常現象的畫面，雖然劇情背景在世界各地之間不斷切換，但仍能取得平衡，豐富了各個角色的塑造外，亦在首幾集形成了想令觀眾追看的吸引力，而且該劇的主題成功引起觀眾不安，自然界帶來的威脅在COVID-19疫情下顯得尤其真實，令觀眾會反思這個全球性議題。《》的卡特琳·比奇勒（）認為劇組在改編於2004年撰寫的原著小說時沒有與時並進，在該劇加入現代元素，例如社交媒體在末日時所帶來的影響，並很大程度上依賴COVID-19疫情來令人理解該劇所形塑的自然災難。她又指該劇的節奏偏慢，不過若是在鋪陳後續季數的話則尚可接受。《衛報》的凡妮莎·索普（）則將該劇與同樣以威脅全球的自然災難為主題的2023年劇集《最後生還者》和《》作比較，認為這類講述生態危機的作品能讓觀眾面對和反思人類破壞大自然而造成的後果。《》的為該劇對原著的修改辯護，認為該劇加深對角色的描述和多元的演出陣容確實會破壞書迷對小說內容的想像，但小說和影視本身就是相差甚遠的媒介，該劇雖未能複刻小說充滿史詩感的世界觀，但仍能帶出令人類反思破壞自然而造成惡果的主要訊息；但《》的邁克爾·希爾（）則同意對該劇的批評，他認為雖然演員的演出表現令人敬佩，但創作團隊在改編時過份想令角色人性化，令劇中所有專業人士都看起來像小孩子，同時又加入了大量不必要的愛情戲，分散了觀眾對劇中自然威脅的注意力和造成的壓迫感，甚至形容觀眾無法從眾多劇情線和角色中找到令人同情的角色和緊張的時刻。希爾也坦言該劇的視覺效果令人驚歎，但在劇情無法引起觀眾興趣時，花上四千萬歐元的特效並無任何意義。

參考資料
外部連結
*
*
*
*