石晉華

石晉華（），為臺灣觀念藝術與行為藝術創作的代表人物之一。出生於澎湖縣馬公市，他在17歲時確診為第一型糖尿病，其後他的生活與測量和紀錄形影相随，而其作品都與身體緊密相關。其代表作品為《走筆》系列，此系列作於2008年在臺北市立美術館展出。主要居住與工作於高雄市。

陳宏星將其作品稱為「行之藝術」或「行者藝術」認為其作品為「當代宗教藝術」之核心概念，為信仰與藝術的完美結合； 胡朝聖認為其將創作內化為生活，而將生活昇華為藝術。 （另有一說為1978年） 後為了抒發疾病、升學、情感等壓力， 而開始和李俊賢學畫； 他1986年獲得「雄獅新人獎」 並於1990年畢業；1994獲得美國「亞洲文化協會」(ACC)及文建會補助赴美國舊金山海德蘭藝術中心(Headland Center For the Arts)駐村半年；1994年考入美國加州大學爾灣分校的Studio Art研究所，因就學期間居住在大姊家，接觸到佛教， 並且皈依佛教，此後佛教也成為了石晉華作品中的重要成份；於1996年取得碩士學位後；  2000年申請到紐約P.S.1藝術中心駐村一年； 2002年從美國回台後，至今和母親一同居住於高雄工作室附近；； 2010年與安卓藝術簽約，成為其簽約藝術家； 2011年第九屆台新藝術獎視覺藝術年度入圍。

《走鉛筆的人》1996–2015
《走鉛筆的人》為一項長期的行為藝術計畫，石晉華將其視為個人的懺悔儀式。在演出中，藝術家將削鉛筆機與錄音裝置固定於身上，在一面木板牆前持續往返行走並削筆走線，同時誦念《華嚴經》懺悔偈、《心經》或佛號。

該行動每次歷時約 2 小時 15 分鐘，於 1996 年至 2015 年間共進行 60 次。隨著行為的重複，原本潔白的牆面逐漸累積鉛痕而染黑，留下時間與身體行動的視覺紀錄。石氏透過此作探討生老病死的輪迴觀，以及在反覆的行為與懺悔中，對自身欲望與存在狀態的凝視。

重要展覽（有出版圖錄）和出版品
1993年於臺北市立美術館展出《所費不貲》個展，並出版《所費不貲──石華實驗展》圖錄；2005年於靜宜大學藝術中心展出《笑話計畫》，並出版《笑話計畫──石晉華個展》圖錄；2008年於臺北市立美術館展出《走筆》，並出版《走筆 石晉華》圖錄；2010年參與安卓藝術策劃的《烏托邦 亞洲當代藝術聯展》，並出版同名圖錄；2013年安卓藝術出版了整理其近三十年的創作與歷程作品集《石晉華 作品集》；2014年與宋冬、于一蘭、尹秀珍三人一同於安卓藝術展出《遠離長夜──石晉華、宋冬、于一蘭、尹秀珍四人展》，並出版同名圖錄；2017年於高雄市立美術館展出《線──石晉華當代宗教藝術 》，並於隔年出版同名圖錄。

典藏
澳洲白兔美術館典藏《走筆#125》、 《Art Today》、 《菩提樹下的玄武岩》； 國立臺灣美術館典藏《中心與邊界》、 《笑話計量》、 《穿量計畫》、 《走筆#130》、 《走筆#126》、 《走筆#122》； 臺北市立美術館典藏《靜山系列─真實與虛假》、 《走鉛筆的人》； 高雄市立美術館典藏《行路一百公里》、 《走筆#50》。

遺產
繼其於 2024 年逝世後，其作品由石晉華藝術遺產/石晉華藝術工作室管理。

參考資料
外部連結
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