民间故事 (泰勒·斯威夫特专辑)

{{Infobox album
| name = 民间故事
| original_name = **'
| type = Studio
| artist = 泰勒·斯威夫特
| cover = Taylor Swift - Folklore.jpeg
| border = yes
| alt = 《民间故事》的封面图——一张黑白照片，展现了斯威夫特伫立在树林中的画面
| caption = 普通版封面
| released =
| recorded = 2020年
| studio =

• 康威录音室（洛杉矶）
• （洛杉矶）
• （纽约）
• 长池（哈德遜河谷）
• Rough Customer（布鲁克林）

| genre =
*

• 獨立民謠

*

• 民谣摇滚
• 独立摇滚

| length = 1:03:29
| label = 聯眾}-
| producer =
| prev_title =
| prev_year = 2020
| next_title = 民间故事：长塘录音室现场
| next_year = 2020
| misc =

}}

《民间故事》（，风格化为全小写）是美国创作歌手泰勒·斯威夫特的第八张录音室专辑，于2020年7月24日由Republic唱片。这张专辑于2020年初疫情隔离期间构思而成，探讨了逃避现实、怀旧情绪与浪漫主义等主题。斯威夫特在洛杉矶的家庭录音室完成了人声录制，并与身处哈德逊河谷的亚伦·戴斯纳和纽约的杰克·安东诺夫远程协作。

不同于以往的自传式创作，斯威夫特在《民间故事》中以角色和故事线构建虚构叙事。音乐上，专辑以舒缓的抒情曲为主，钢琴、弦乐、管弦编曲和克制的打击乐是其主要元素，展现了她音乐创作方向上的转变。乐评人普遍认为这张专辑融合了民谣、流行和独立等多种风格，具体细分为、独立民谣、、民谣摇滚和独立摇滚。专辑灵感源自民俗文化经久不衰的影响力，专辑视觉呈现出浓厚的风格。

《民间故事》发行后推出了纪录片《民间故事：长池录音室现场》，斯威夫特在片中讲解并现场表演了专辑歌曲。专辑在澳洲和欧洲多地登顶，并在澳大利亚、奥地利、丹麦、法国、意大利、新西兰、挪威、波兰、葡萄牙和英国获得白金及以上认证。在美国，该专辑在《公告牌》二百强专辑榜上连续八周夺冠，成为2020年年度销量冠军，并获美国唱片业协会六白金认证。其中三首歌曲〈羊毛衫〉、〈唯一〉和〈放逐〉（美好冬季乐队助阵）均进入全球多地单曲榜前十，〈羊毛衫〉更登顶《公告牌》百强单曲榜。

《民间故事》凭借其细腻的情感表达和精妙的歌词创作，获得了评论界的高度评价。一些媒体认为，其内省且沉静的音乐氛围与疫情时期的社会环境形成了呼应，同时体现了斯威夫特在音乐风格上的显著转变。《民间故事》入选多家媒体2020年年终最佳专辑榜单，并于2023年登上《滚石》“史上最伟大的500张专辑”榜单。该专辑在第63届格莱美奖上获得“年度专辑”，使斯威夫特成为首位三度获得该奖项的女歌手。此外，该专辑为同年晚期发行的下张作品《永恒故事》奠定了概念基础，也对许多音乐人的创作产生了影响。

背景
泰勒·斯威夫特原定于2020年4月开启“恋人音乐节”（）巡演，以宣传她的第七张专辑《恋人》（2019年），但该计划因2019冠状病毒病疫情取消。2020年7月23日，斯威夫特在Instagram上发布了一组九张无文案的黑白照片，拼接成一幅她独自站在森林中的画面。随后，她在所有社交媒体平台发文，宣布她的第八张录音室专辑将在午夜上线，她写道：“我原本为这个夏天计划的大多数事情都没有实现，但有一件我从未计划的事情却发生了——那就是我的第八张录音室专辑《民间故事》。”她同时确认这些照片为专辑封面，并公布了曲目列表。《华尔街日报》评论称，这则突如其来的消息“让粉丝和整个音乐行业都措手不及”。《公告牌》称，专辑的公布“震惊了流行乐坛”，在疫情封控期间带来了“令人振奋的消息”。斯威夫特在《恋人》发行仅11个月后推出新专辑《民间故事》，打破了此前《名誉》（2017年）与《恋人》之间一年零九个月的周期。在另一则动态中，她还宣布歌曲〈羊毛衫〉的音乐视频将与专辑同步发布。

斯威夫特在〈羊毛衫〉音乐视频于YouTube首播倒计时期间，暗示专辑歌词中一如既往藏有许多“彩蛋”：“这张专辑里，我特意把彩蛋放进了歌词中，而不只是体现在音乐视频里。我构建了人物的发展轨迹和反复出现的主题，用来梳理是谁在讲述关于谁的故事……比如，有三首歌我称之为‘青少年三角恋’，这三首歌从三个人在人生不同时期的视角，讲述了一段三角恋情”。她还表示，〈羊毛衫〉探讨的是“逝去的爱情，以及为何年少时的爱恋总会如此深刻地铭刻在记忆中”，并指出由她独自创作的〈泪水飞弹〉是整张专辑创作的起点”

概念
{{Quote box
|bgcolor=#f0f0f0
|align=right
|width=40%
|salign=right
|quote=一切始于意象。那些突然浮现在脑海、勾起我好奇心的画面。围绕着伤痕绘就的星辰。一件二十年后仍残留着失落气息的开襟毛衣。缓缓沉入海底、不断下坠的战舰。童年里树林中的木制秋千。那些低声耳语着“我们私奔吧”，却从未付诸行动的时刻。阳光明媚却又短暂的八月，如一樽被一饮而尽的美酒。悬挂在舞池上方的镜面迪斯科球。一瓶发出诱惑信号的威士忌。隔着塑料膜紧握的双手。那根无论好坏都将你与命运相连的细线。很快，我脑海中的这些影像有了面孔或名字，变成了鲜活的人物。我发现自己不仅在书写自己的故事，也在书写或审视那些素未谋面之人、曾经相识之人，或是那些我希望从未认识的人的故事。
|source=——斯威夫特谈及《民间故事》的创作，《公告牌》。“恋人音乐节”因疫情取消后；她也阅读了比以往任何时候都多的书籍，这些书“探讨了过去的时代，一个不再存在的世界”，如达夫妮·杜穆里埃的《蝴蝶梦》（1938年）。这些虚构作品启发了她突破自传式创作，尝试不同叙事视角。

她构思的其中一些意象包括：“一位流-{}-放者在异乡悬崖边漫步，思忖着一切怎么会变得这般糟糕。一位心怀怨恨的施虐者，现身于他曾痴迷的对象的葬礼。一位站在门廊上的17岁少年，正在学习如何道歉。一群为爱痴狂的孩子们，在常青树环绕的高线公园里来回游荡。1942年，我的祖父迪恩（）在瓜达尔卡纳尔岛登陆。一位被排挤的寡妇，对那个将她驱逐的城镇展开了痛快的复仇。。她原计划于2021年初发行《民间故事》，但这张专辑“最终提前完成了”，于是她毫不犹豫地在2020年7月便将其发行。她在创作这张专辑时没有给自己设下任何规则，并解释说她“过去常常给（自己）设定各种限制，比如，‘这首歌在体育场里听起来会怎样？这首歌在电台里听起来会怎样？’如果你抛开所有的限制，你会创作出什么？我想答案就是《民间故事》。。疫情期间，三人分别在不同的地方居家隔离，他们通过互传配乐伴奏和人声的数字文件创作了专辑《民间故事》。这张专辑是DIY创作的成果，和工程制作由分散在美国各地的工作人员共同完成。出于“对欣赏的人提问”的个人习惯，她向亚伦·戴斯纳请教了创作技巧。戴斯纳回答说乐队成员分散在世界各地，他会先制作好伴奏曲目，再交由主唱填词。这种创作方式启发了斯威夫特在隔离期间的音乐创作。斯威夫特在“恋人音乐节”取消后创作了〈镜面球〉，以此向在她的音乐和演出中寻求慰藉的粉丝们致敬；〈八月〉讲述了一位虚构情妇的故事；〈〉则融合了多重叙事，不仅探讨了成瘾问题的挣扎，也折射出她在2016到2017年间的心理状态——那段时期，她曾深陷于觉得自己“一文不值”的自我怀疑之中。起初，戴斯纳“原以为灵感需要一段时间才能涌现”，并“对远程协作的成果也没敢抱太大期望”。令他惊喜的是，“在分享伴奏仅几个小时后，我的手机就亮了起来，泰勒发来了一段创作好的歌曲语音备忘录——此后创作势头持续高涨”。在接下来的三四个月里，她与戴斯纳“几乎每天都利用-{zh-cn:短信;zh-tw:訊息}-和电话保持沟通”。她还谈到了之前与安诺托夫合作的作品，表示与两人的合作都能在一张专辑中产生共鸣。她补充道，阿尔文还创作了〈贝蒂〉的副歌，以及〈流放〉中的钢琴旋律与第一段主歌。最后创作的两首歌是专辑列表的第一首曲目〈唯一〉与最后一首曲目〈〉；斯威夫特在几小时内便创作完这两首歌曲”

2020年11月，斯威夫特在与保罗·麦卡特尼的《滚石》对谈采访中表示，她开始在专辑的歌词中加入那些一直想用的词汇，不再担心这些词汇是否适合在电台播放。她使用了“更宏大、更华丽、更优美”的词汇，例如“顿悟”（）、“挽歌”（）和“失婚女性”（），仅仅是因为它们“听起来很美”。斯威夫特透露，她会整理此类单词的清单，并回忆起曾在歌曲〈欢迎来纽约〉（2014年）中使用过其中一个词——“万花筒”（）}}《民间故事》是在完全保密的状态下创作并录制的。当时只有斯威夫特、她的男友、家人、管理团队、安诺托夫和戴斯纳知晓这张专辑的创作；但她并没有像以往那样向朋友们透露消息，也没有让他们试听这张专辑。在拍摄〈羊毛衫〉的音乐视频时，斯威夫特戴着耳机对口型演唱，以防止歌曲外泄。戴斯纳表示，斯威夫特的厂牌Republic唱片直到专辑发行前的几个小时才得知此事。其简约、抒情的制作，建立在通常与民谣和古典音乐相关的乐器之上，以及包含弦乐和圆号的管弦乐编曲。此外，这张专辑还融入了电子元素，从而营造出一种电子原音的音景；斯威夫特以往流行专辑中标志性的合成器和编程节拍，在《民间故事》中被弱化为一种潜意识层面的音色质感*。尽管乐评人普遍将《民间故事》视为斯威夫特音乐生涯中一个全新的转变，但《滚石》的罗布·谢菲尔德认为，这张专辑的音效与她2012年的歌曲〈安然无恙〉颇为相似。

《民间故事》的音乐风格涵盖民谣、流行、独立、另类、电子和摇滚等类型，整体以、独立民谣、和独立摇滚为主。个别评论则认为，这张专辑还带有、、、独立电子等风格，不过这一观点并未得到广泛认同。与此同时，《》的凯伦·贝尔（）和《纽约客》的等乐评人持不同意见，认为《民间故事》本质上仍是一张流行音乐专辑。此外，这张专辑还融入了乡村
}}

《民间故事》中的歌曲探索了有别于斯威夫特个人生活的多种视角，其中包括以角色身份创作的第三人称叙事，探讨了惆怅、避世、怀旧与共情、更鲜活的叙事能力。《民间故事》通过把叙事焦点从斯威夫特自身的人生故事延伸至虚构人物与拟人化的表达对象，拓宽了整张专辑所呈现的情感层次与故事维度。}}，他们的关系通过歌曲〈羊毛衫〉〈贝蒂〉和〈八月〉展开，而这三首歌分别从他们各自于不同时期的视角切入进行创作。专辑中的许多歌曲在歌词上都散发着一种电影般的质感，并提及了自然界的事物与现象，例如日食、土星、极光、紫粉色的天空、悬崖边的水池、咸湿的海风、野草、紫藤。

歌曲
开篇曲目〈唯一〉是一首软摇滚歌曲，以轻快活泼的钢琴编曲、简约的打击乐和电子音效为基调，以充满情绪张力、仅由鼓点和柔和钢琴声构成的简约伴奏为基调；斯威夫特以名为贝蒂的虚构角色视角演唱。这首带有讽刺意味的歌曲讲述了斯威夫特罗德岛豪宅的前主人——的创始人丽贝卡·哈克尼斯——原先居住于此的故事。歌曲描绘了她通过婚姻进入上流社会，因此遭到全镇居民的憎恨，并被指责导致其当时的丈夫——标准石油继承人威廉·“比尔”·哈克尼斯（）的死亡，以及其家族声誉的崩塌，同时借这一故事映射斯威夫特自身所经历的公众审视与争议，由斯威夫特与美好冬季乐队共同演唱，将斯威夫特柔和的歌声与弗农低沉的男中音融合在一起，宛如前恋人之间一场无言却又充满争执的对话与“紧张的舞池”氛围，通过葬礼的隐喻暗指波切塔出售其早期作品母带的行为。〈镜面球〉则是一首带有民谣色彩的梦幻流行歌曲，以和清脆的吉他声为主旋律，让人得以一窥斯威夫特与阿尔文的感情生活；歌曲讲述了两人在相遇之前都未曾察觉的、连接着彼此的“无形”羁绊，这也暗指了东亚民俗中的“”。带有节奏布鲁斯色彩的〈平静〉以爵士风的唱腔和复杂的声乐旋律为特色。豪华版加收曲〈〉是一首弦乐交织的中速歌曲|author=贝丝·加拉布兰特}}
《民间故事》的专辑封面、实体包装与歌词视频均采用DIY方式完成，身穿白色，外披一件长款格纹大衣，仰望着参天的树木。封底照片中，她背对镜头站立，扎着两个松散的辫子发髻，宽松的法兰绒内衬牛仔夹克松垮地搭在她的手臂上，内衬搭配了一件白色蕾丝连衣裙，整体造型类似于“”系列玩偶角色的形象。这些照片拍摄于斯威夫特朋友位于纽约州刘易斯伯勒的家中，她曾分享这段经历：“我给一位朋友打了电话，她家后面有一片树林。我问她：‘我可以在你的森林里拍一些照片吗？’她说可以，于是我在网上订购了很多睡袍，把它们带过去，然后自己做头发、化妆，还想着：‘那我大概就编个辫子吧，我也不知道。’”

2020年12月，吉米·基梅尔在采访斯威夫特时，询问了《民间故事》“迷藏版”（）封面上出现“”一词的原因。当时一些粉丝猜测该词可能是她继《永恒故事》之后下一张专辑的名称。她对此予以否认，并解释说，她直到《民间故事》发行前不久才向外界公布专辑名称，“”只是一个代号，原本仅作为某个视觉素材中的参考元素，却意外地被印刷到了最终发行的实体产品中。

美学与时尚
与歌词中所体现的逃离现实主题相呼应，《民间故事》在整体视觉上呈现了斯威夫特对乡村美学的探索，告别了上一张专辑《恋人》中充满“全彩狂欢”氛围的风格。歌曲〈羊毛衫〉的音乐视频进一步延伸了田园风的主题。视频开头，斯威夫特坐在森林深处一间温馨木屋里的复古钢琴前。随着剧情展开，画面呈现出被苔藓覆盖的森林，以及从钢琴中流淌出瀑布的奇幻场景。斯威夫特还在其官网上发售了音乐视频中的同款开襟毛衣，这是一款米白色的粗棒针织开襟衫，袖肘处饰有银色刺绣星星，并搭配海军蓝滚边与纽扣。《爱尔兰独立报》写道，身穿宽大厚重、带有“风格”的后，斯威夫特仿佛化身为一位“与鸟儿和树木共鸣的乡村音乐创作者”。爱尔兰广播电视则感谢斯威夫特让开襟毛衣“再次回归大众视野”。《》指出，斯威夫特的各个专辑时期都有其独特的色彩搭配、服装风格与文化主题，认为《民间故事》代表了简约与中性色系的穿搭美学，而开襟毛衣则有助于理解服装所具有的情感象征意义。在斯威夫特采用这种美学之后，乡村田园风在互联网上迎来了复苏，爱尔兰和美国的纯手工阿兰毛衣也随之迎来了销量激增。

在比较斯威夫特过去的专辑时，《卫报》认为《1989》圆润流畅、时髦优雅，《名誉》有着哥特式的危险气息，《恋人》充满欢快与柔和的粉彩色调，而《民间故事》则是一则关于词曲创作者回归民谣根源的单色调故事。《Vogue》指出，斯威夫特在《民间故事》中选择了柔和的田园色调，并认为这一视觉风格与歌曲〈安然无恙〉的音乐视频存在关联。直到发行的前几个小时，她才将新专辑一事告知Republic唱片。包含七种不同封面设计的豪华版CD和黑胶唱片最初仅通过其官方网站独家发售。《民间故事》的标准版“森林版”（）CD于2020年8月7日发售，“相遇版”（）CD则为塔吉特百货独占版本。在英国，CD版本由EMI唱片于2020年8月4日发行。此前仅限实体发行、加收曲目〈湖泊〉的《民间故事》豪华版于2020年8月18日登陆数字音乐平台。

为支持疫情期间经营受到影响的，自2020年8月20日起，斯威夫特向美国和苏格兰的多家寄送了《民间故事》的签名限量版CD。斯威夫特还为圈内好友与粉丝送出了同款开襟毛衣。2020年8月至9月期间，基于歌曲间的主题契合度，四张各收录了六首曲目的衍生合辑于流媒体平台陆续上线：《》《》《》《》。同年晚期发行的第九张录音室专辑《永恒故事》是《民间故事》的延作，她将两张专辑称为“姐妹专辑”。

单曲
专辑主打单曲〈羊毛衫〉于2020年7月24日随专辑同步发行，并在YouTube上发布了官方音乐视频，该视频由斯威夫特亲自执导，吉尔·哈丁（）担任制作人。歌曲发行后便空降《公告牌》百强单曲榜冠军，成为斯威夫特职业生涯中第六首冠军单曲，也是她第二首首周夺冠歌曲。《公告牌》指出，《民间故事》采取了与以往不同的电台宣发策略，专辑中的多首歌曲被同时派往多个不同类型的电台。在〈羊毛衫〉主打流行和成人当代电台的同时，此前曾在百强单曲榜上最高排名第六的〈流放〉于8月3日登陆，于8月17日正式派往。〈唯一〉于10月9日在德国作为发行，该歌曲此前在百强单曲榜上最高排名第四。

电影与现场专辑
由斯威夫特执导与制作的演唱会纪录片《民间故事：长池录音室现场》于2020年11月25日上线Disney+，该片记录了她在长池录音室（）的私密氛围中演唱《民间故事》中的所有歌曲，并与安东诺夫和戴斯纳分享了歌曲背后的故事。

专业评价
{{Music ratings
| ADM = 8.5/10
| MC = 88/100
| rev1 = AllMusic
| rev1score =
| rev2 = 《每日电讯报》
| rev2score =
| rev3 = 《娱乐周刊》
| rev3score = A
| rev4 = 《衛報》
| rev4score =
| rev5 = 《獨立報》
| rev5score =
| rev8 = 《Pitchfork》
| rev8score = 8.0/10
| rev9 = 《滾石》
| rev9score =
| rev10 = 《悉尼先驱晨报》
| rev10score = ，并认为这是斯威夫特迄今最为克制且成熟的一张作品。。《后果》的凯蒂·莫尔顿（）赞赏她在创作上的成熟，尤其肯定了她采用第三人称视角讲述故事的方式——这种叙事手法在她过去的作品中并不常见。一些媒体高度赞赏专辑的词作，《每日电讯报》的。AllMusic的斯蒂芬·托马斯·厄尔温（）给予该专辑正面评价，但认为其中的音乐风格对斯威夫特来说并不能算是“全新尝试”。《纽约时报》评论家乔恩·卡拉曼尼卡在较为中立的评论中肯定了斯威夫特的创作能力，但认为专辑中的“荒凉”氛围与“过度编排”的独立摇滚元素影响了整体表现、、《南华早报》、《Uproxx》、《今日美國》、《》、《综艺》和《》。在Metacritic发布的2020年年终榜单汇总中，《民间故事》是入选各类年终榜单次数第三多的专辑。

影响
”（2023年）上演唱《民间故事》的歌曲。]]
《民间故事》的发行在网络上掀起了对“”（民俗）这一术语的广泛讨论。面对这一大众关注，美国民俗学会推出了名为“”的专题网站，并发起线上宣传活动，向公众普及民俗学研究这一学术领域。多位民俗学研究者也受邀通过社交媒体向大众介绍和推广民俗学。《民间故事》发行后，Metacritic的大幅增长，约增加了50万次浏览。该网站创始人马克·多伊尔（）表示：“泰勒·斯威夫特确实独一无二，”每当她的专辑发行时，都会为该网站带来“巨大的访问量与用户参与”。

评论界普遍将该专辑视为一张诞生于疫情封控时期的作品，并认为它已经成为这一时期最具代表性的“隔离专辑”。《卫报》认为，《民间故事》为身处混乱时局的人们提供了一处心灵避风港，其对当年文化氛围的影响“无法估量”。《Vogue》则认为《民间故事》是疫情封控时期文化现象中的最佳瞬间之一。《》称《民间故事》为“疫情时代首部艺术杰作”，认为该专辑为疫情主题的艺术创作设立了“很高的标准”。《金融时报》与《》均称其为“封控时期的首个杰作”。评论家综合考虑该专辑获得的广泛赞誉与商业成功后认为，斯威夫特凭借《民间故事》“抓住了时代精神”。《公告牌》将《民间故事》和《永恒故事》视为典范——这两张专辑展现了音乐人在特殊时期对创作模式的探索与调整，并在“定义2020年代初期的25个音乐时刻”中称前者为一张“商业大获成功的作品”，认为它是“疫情隔离时期最具代表性的全长专辑之一”。2023年，《纽约时报》将《民间故事》评选为“定义-{zh-cn:新冠;zh-hk:新冠;zh-tw:新冠;zh-sg:冠病}-时代的17个流行文化瞬间”之一。《民间故事》于2023年获《滚石》入选其“史上最伟大的500张专辑”第170位，并于2025年公布的“21世纪迄今最伟大的250张专辑”榜单中位列第五。

《民间故事》的创作过程以及发行后获得的巨大反响，促使斯威夫特推出续作《永恒故事》。她表示，《民间故事》开启了她词曲创作方式的新阶段，为她带来了新的思维方式，并进一步影响了她之后的音乐作品，斯威夫特也成为该网站搜索次数最高的艺人。2020年，斯威夫特成为全球收入最高的个人音乐人，同时也是美国收入最高的音乐人，而她当年的收入主要来自2020年发行的两张专辑。2023年，她开启了“时代巡回演唱会”，其中包含了以该专辑为主题的表演篇章。

《民间故事》也对其他歌手的创作产生了影响。曾将《民间故事》视为自身音乐创作灵感来源的艺人包括：海莉·威廉姆斯（《》，2021年）、（《》，2022年欧洲歌唱大赛参赛歌曲）、泽山璃奈（《》，2022年）与玛雅·霍克（《》，2022年）。克里斯蒂娜·佩里和萨布丽娜·卡彭特表示，《民间故事》启发她们在创作歌曲时更加坦率地表达情感，而不再过度顾虑外界评价；西班牙歌手则称，《民间故事》激励她在经历数月的自我隔离后重新开始创作音乐。《民间故事》的成功也推动了戴斯纳与多位音乐人的合作，许多艺人随后在他的长池录音室录制歌曲，包括霍克、格蕾西·艾布拉姆斯、艾德·希兰、等。诺亚·卡汉认为，《民间故事》让“新一代听众认识了民谣与民谣流行”，并帮助他的音乐走向了更主流的领域。美国漫画家也从《民间故事》的美学风格与主题中汲取灵感，为DC漫畫创作了图像小说《》。此外，《民间故事》也是多篇学术论文的研究对象，其中大部分属于文学研究。

曲目列表
制作人员
音乐人

• 泰勒·斯威夫特 – 主唱、词曲、制作
• 亞倫·戴斯納 –  制作、词曲、钢琴、原声吉他、电吉他、、、、、打击乐器、贝斯、合成器、滑音管吉他、键盘、、田野录音、嗡嗡声
• 布萊斯·戴斯納 – 配器
• – 合成器、OP-1
• 杰森·特鲁廷（） – 打击乐器
• 沼田雪·雷斯尼克（） – 中提琴、小提琴
• 本杰明·兰兹（） – 
• 戴夫·尼尔森（） – 长号
• 詹姆斯·麦卡利斯特（） – 鼓组编程、节奏编程、合成器、手打击乐器、鼓
• 克拉丽丝·詹森（） – 大提琴
• – 配器、小提琴、中提琴
• JT·贝茨（） – 鼓
• – 主唱、词曲、
• 喬·歐文 –  制作、词曲
• 杰克·安东诺夫 –  制作、词曲、实录鼓、打击乐器、编程、电吉他、键盘、钢琴、贝斯、背景和声、原声吉他、、管风琴、Mellotron
• 埃文·史密斯（） – 萨克斯管、键盘、编程、笛、电吉他、手风琴、背景和声、單簧管、贝斯
• 鲍比·霍克（） – 弦乐
• – 鼓组编程
• 乔纳森·洛（） – 合成器贝斯
• – 踏板钢棒、Mellotron、、大鍵琴、颤音琴、电吉他
• 凯尔·雷斯尼克（） – 小号
• – 口琴、电吉他、膝上钢棒

额外乐器录制

• 凯尔·雷斯尼克 – 中提琴、小提琴
• 贝拉·布拉斯科（） – 模块合成器
• 洛伦佐·沃尔夫（） – 弦乐
• 迈克·威廉姆斯（） – 弦乐
• 乔恩·戈蒂埃（） – 弦乐
• 本杰明·兰兹 – 长号

技术人员

• 泰勒·斯威夫特 – 执行制作人
• 乔纳森·洛 – 录音、混音
• 亞倫·戴斯納 – 录音、额外录音
• 劳拉·西斯克（） – 录音、人声录音
• 杰克·安东诺夫 – 录音
• 贝拉·布拉斯科 – 额外录音
• 贾斯汀·弗农 – 人声录音
• 约翰·鲁尼（） – 工程协助
• 乔恩·谢尔（） – 工程协助
• – 混音
• 约翰·海恩斯（） – 混音工程
• 蘭迪·美林 – 母带

视觉创作

• 泰勒·斯威夫特 – 服装造型、发型与妆造、包装创意与艺术指导
• – 摄影
• 13 Management – 包装设计、项目支持与协调
• Republic唱片 – 项目支持与协调

注释

• 该音乐人也参与了乐器演奏录制。

榜单表现
周榜
月榜
年榜
销量认证
发行历史
注释
参考资料
外部链接
*