《音樂戰壕》()是美国双人音乐组合二十一名飛員樂團发行的录音室专辑,於2018年10月5日由拉麵工坊發行。专辑是乐队在三年間的首张专辑,也是他们继2015年作品《模糊臉龐》后的第四张录音室专辑,在為期一年的隐退期当中录制完成。專輯是一張将场景设置于虚构的德瑪城和周围的山谷,並探讨心理健康,自杀和自我怀疑的概念專輯,也是樂隊在廠牌发行的首张作品。
专辑发行前,两支单曲《Jumpsuit》和《Nico and the Niners》于7月11日发行。第三首单曲《Levitate》于2018年8月8日发行。第四首单曲《》于2018年8月27日发行。第五首单曲《Chlorine》與第六支單曲《》分別于2019年1月22日與7月16日发行。樂隊其後展開以专辑為主題的巡迴演唱會「匪幫巡迴演唱會」,于2018年10月16日在田纳西州纳什维尔的普利司通竞技场开始。
《音樂戰壕》得到乐评人的赞誉。他们赞扬其歌词内容,整体性和音乐多样性;许多人认为这是乐队迄今为止最好的作品。其中不少樂評人把專輯列入他們的年終排名列表,而《》更把專輯列為年度的最佳專輯。专辑亦取得了商业上的成功,在包括澳大利亚,新西兰,西班牙和荷兰在内的六个国家中排名第一,在英国和美国等几个国家排名第二。
背景與製作
二十一名飛員樂團於2015年5月17日發行他們第四張錄音室專輯《模糊臉龐》,並憑藉作品收穫他們首張美國《告示牌》二百強專輯榜的專輯。專輯亦衍生出兩首打進《告示牌》百強單曲榜前5位的熱門單曲。其中《Stressed Out》最高登上榜單第2位,而《Ride》則最高登上榜單第5位。樂團憑著這首歌曲與收錄於《自殺突擊隊原聲帶》的單曲《Heathens》在2016年獲得主流成功。他們亦於2015年至2017年間舉行了專輯的巡迴演唱會。在接受《》的訪問時,樂團指他們會「走進黑暗」以專注於新音樂上,並補充他們將會更加專注在歌詞的內容上,跟帶回來像時「在歌曲創作上重視真實、歌詞、傳遞與無畏」。在樂團完成名為「哥倫布演唱會」的五天演唱會後,他們便在2017年7月6日開始展開長達一年的歇息,消失在公眾面前以休息並製作為下一張專輯製作。專輯的具體開始製作時間不詳,但主唱泰勒·约瑟夫早在2015年的「模糊臉龐巡迴演唱會」期間便已經開始創作歌曲《Bandito》。約瑟夫於他的個人自家錄音室中製作出專輯的14首歌曲,而喬什·鄧的鼓樂則在錄製。的主唱兼鍵盤手保羅·梅尼跟約瑟夫共同創作與製作專輯多首歌曲,此前他跟二十一名飛員樂團亦在《TOPxMM》重混EP以及「情緒路演世界巡迴演唱會」上合作過。而則負責整張專輯的混音。專輯的製作限期為2018年8月15日,距離正式發行日期不足兩個月,以交往生產與分銷。
歌曲的創作過程只有約瑟夫、鄧跟梅尼三人參與,他們稱是為了避免受到家族成員、朋友或同僚的在專輯內容上的任何影響。在接受《Kerrang!》的訪問時,約瑟夫解釋他只向這些人展示專輯最終成品的原因,認為這樣能「盡可能帶來他們最接近真實的反應」。他其後在接受《纽约时报》時提到專輯「差點毀掉」自己,認為自己的情緒狀態在「自卑」與「自信」中「來回牽扯」,使他幾乎想要中止所有工作。
概念與音樂
《音樂戰壕》延續了樂團從過往專輯便曾探索的不安、信仰、自杀和精神健康等主题。专辑围绕着泰勒·约瑟夫创建的「音樂戰壕」(Trench)虚拟世界而展开,並透過專輯宣傳和音乐录影带等方式展示了这虚拟世界的样貌。
在音樂戰壕的虚拟世界中,德玛是一个由九位主教统治的城市。九位主教的名称为尼古、安德烈、利斯登、基恩斯、雷斯德羅、薩卡瓦、尼爾斯、維托莫和利斯托。主教的头目尼古全名为尼古拉·布尔巴基。这一名称取自20世纪一群法国数学家的笔名。据约瑟夫所言,尼古的真实身份是就是模糊臉龐,即在上一张专辑中代表不安感的形象。
跟樂團之前的專輯一樣,这张专辑包含许多不同类型的音乐,包括另类摇滚、流行搖滾、 、雷鬼、嘻哈、 。歌曲被《滾石》編輯形容為帶有「變形電貝斯、乾脆的鼓樂與深洗的合成器」,而約瑟夫的聲樂則從「幾乎呢喃到全力嘶吼,再到富有氣氛的假聲」。歌曲的尾聲與接著的歌曲《Levitate》前奏無縫交接,歌曲是一首極為簡約的饒舌曲。《Morph》的主題探索了死後的人生,並提及了德瑪的主教頭目尼古。接著的《》是一首講述對朋友保持忠誠的独立流行歌曲。歌曲被拿來與擁抱人群樂團的《》跟的《》作比較,原因是約瑟夫在歌曲中所運用的男假聲。《》是一首另類搖滾歌曲,當中包括以烏克麗麗演奏的橋段。在接受《Coup de Main》雜誌訪問時,約瑟夫稱歌曲是關於內在與外來壓力的分別。接著的《Nico and the Niners》是一首關於對抗「主教」的雷鬼饒舌歌曲,主題來自前一張的專輯的歌曲《Doubt》,譴責他們的宗教「Vialism」,並離開德瑪。
接著的《Bandito》是一首慢板歌曲,主題為擁護者接受自己的身分為「匪幫」的一分子,而匪幫則是一群反對派分子。歌曲的歌詞包括「Sahlo Folina」,為「all Ohio fans」(所有俄亥俄州粉絲)的字母易位。歌曲未有完全的高潮部分,而且感覺略不完整。約瑟夫解釋這是因為《音樂戰壕》代表了从一个地方(德玛)到达下一个未知地方之间的旅程-这反映了精神问题需要一个人持续不断地与之作斗争。樂團亦確認了當新專輯演唱會到歐洲巡迴階段時,兩位成員將會現身英國多間唱片行宣傳。
2018年10月2日,專輯的幾張實體唱片意外在澳大利亞的一家唱片店上架出售,隨後該唱片在網上洩露。鄧跟約瑟夫於翌日在Instagram舉行網路直播,以宣傳專輯並承認作品的流出。這張專輯於兩天後的午夜發行,並同步公開了歌曲《My Blood》的音樂錄影帶。這也是他們在廠牌幻影殺手發行的首張作品 。
宣傳活動
二十一名飛員樂團於2017年「」領取「最專注粉絲群獎」時首次提到由樂團創作的虛構城市「德瑪」 。喬什·鄧單獨上台接受了該獎項,並為泰勒·約瑟夫缺席而道歉。他在台上提到約瑟夫正在「切斷與德瑪的關係」,暗示他正在進行某項作品的創作。2018年4月21日,粉絲在樂隊的網店頁面發現了隱藏在GIF中的網址「dmaorg.info」。這個網站由一系列圍繞著德瑪的神秘片段所組成。
網站亦包括樂團概念世界中的虛構角色克蘭西所寫的日記。日記中描述了他一步步決定逃離德瑪的經歷,並隨著時間定時更新。7月6日,網站更新了一篇日記,其中寫道「到了早上,一切都會有所不同」,樂團於同日向訂閱者發送了一封電子郵件,其中包含一個略微張開眼睛的GIF動畫。樂團於2018年7月9日回歸社交媒體,上傳了一段包含黃色眼睛的視頻。樂團翌日發佈了另一段包含眼睛的視頻,眼睛比之前視頻張得更開,並使用《Jumpsuit》的低沉版伴奏作為背景音樂。《Jumpsuit》以及第二首單曲《Nico and the Niners》其後於7月11日發行。同日,樂團宣佈了他們的專輯名為《Trench》(音樂戰壕),並透露了其發行日期為10月5日。該專輯的曲目列表在11月14日公佈。
在樂團結束為期一年的歇息後,喬什·鄧在接受的哈努曼·韋爾奇時談及專輯的創作過程跟兩首新單曲。2018年9月5日,Beats 1廣播電臺的於他位於哥倫布的自家錄音室中請來泰勒·約瑟夫作客,談及樂團的歇息跟新專輯,並提到這張專輯如何反映他在不安、精神跟心靈健康上鬥爭 。2018年12月,樂隊與音樂流媒體服務Spotify合作,製作了一個探索「音樂戰壕」世界的臨場式電子遊戲。遊戲中也揭示了專輯封面上的五個符號的含義。
2019年6月21日,樂團發表了他們的「Løcatiøn Sessiøns」系列影片,皆為《音樂戰壕》裡的歌曲現場演唱版本。第一首公開的歌曲為《Chlorine》的原音樂版,名為《Chlorine (19.4326° N, 99.1332° W)》,當中歌名的座標為墨西哥城的一處地方。《Cut My Lip》的重製現場版本於7月11日作為影片系列的第二首歌曲發佈。
在專輯發行之前,樂隊登上《》雜誌9月刊、《》雜誌的9月刊,以及《Kerrang!》雜誌的十月刊的封面。三本雜誌都刊登了樂隊的採訪和獨家照片。在專輯發行後,《紐約時報》撰稿人卡琳·甘茲採訪了約瑟夫和鄧,他們在採訪中談論了樂隊的歷史和專輯的創作。
專輯的第三支單曲《Levitate》在正式發行前於8月經串流平台Tidal洩露,但其後迅速被移除。歌曲的音樂錄影帶於同日公開,作為錄影帶三部作的最終作。在2018年8月20日的「2018年MTV音乐录影带大奖」上,《》的10秒片段在專輯的電視廣告結尾中首次公開。2018年8月27日,一名推特用戶在發現歌曲能在Apple HomePod播放後,把《My Blood》的完整片段以低音質形式在個人帳戶上洩露。歌曲於同日稍後作為專輯第四支單曲發行,同時確認了歌曲的洩露版本為最終成品。歌曲的音樂錄影帶於專輯發行當日在YouTube上公開。
2019年1月22日,歌曲《Chlorine》作為專輯的第五支單曲發行,並同步公開了音樂錄影帶。《》於2019年7月16日作為專輯的第六支單曲派往美國另類電台,其後公開了歌曲的音樂錄影帶。
巡迴演唱會
在發行專輯的主打單曲《Jumpsuit》當日,樂隊同時公佈了於2018年10月16日開始展開名為「匪幫巡迴演唱會」的世界巡迴演唱會。樂隊其後公佈Awolnation與成為演唱會首個北美巡迴階段的開場表演嘉賓。
2018年8月19日,二十一名飛員樂團於YouTube以非公開形式上傳了名為「A Complete Diversion」的短片,以宣傳於倫敦O2布里克斯頓學院舉行的演唱會片段,短片的名稱來自於歌曲《Nico and the Niners》的歌詞「And start a concert, a complete diversion」。演唱會2018年9月12日舉行,距離專輯的發行僅不足一個月。
演唱會的首個北美巡迴階段於2018年10月18日在纳什维尔展開,距離專輯的發行日期不足兩星期。在完成北美的演出後,演唱會繼續於澳洲與歐洲展開,並包括於南美地區的各個音樂節。其後樂隊於北美地區與歐洲進行多場音樂節演出,並於2019年11月9日結束北美的第三巡迴階段。
專業評價
《音樂戰壕》於發行前後獲得樂評家整體正面的評價,包括讚賞它的野心、詞曲創作以及更凝聚的製作。其中不少樂評家認為專輯比起樂團前作《模糊臉龐》更優秀,指作品整體更加成熟。樂評網站Metacritic根據6筆評分對此專輯評分81分。《滾石》的克里斯多福·溫加騰亦有相似看法,指樂團把從《模糊臉龐》裡的大量風格跟意念在《音樂戰壕》中凝聚成更加明智跟成熟的整體,並特別指出專輯「更有凝聚力的聲音與感覺」以及樂團「作為詞曲作家跟編曲家」的成長}}
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! scope="row" rowspan="2"|《告示牌》
|2018年50佳專輯
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|2018年25佳搖滾專輯
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! scope="row"|《iHeartRadio》
|2018年10強另類專輯
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! scope="row"|《Kerrang!》
|2018年50張震驚專輯
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! scope="row"|《》
|搖滾之音2018年最佳專輯
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商業成績
《音樂戰壕》於登上澳洲專輯榜於10月13日公佈的榜單冠軍,成為二十一名飛員樂團首張澳洲冠軍專輯。專輯亦同時空降紐西蘭,同時也是樂隊第二張打進美國專輯榜前5位的專輯。專輯亦同時空降《告示牌》最佳搖滾專輯榜以及《告示牌》最佳另類搖滾專輯榜冠軍位置,而所有收錄曲亦打進《告示牌》搖滾歌曲榜前25位。專輯發行首週亦以約11,000張的專輯等價單位空降加拿大专辑榜第2位。在英國,專輯發行半週以約6,000張專輯等價單位的領先優勢暫時排行第一,但其後以29,835張的專輯等價單位(其中包括6,178張的折算銷量)空降英國專輯排行榜亞軍位置,僅落後於同週冠軍《一個巨星的誕生》電影原聲帶約2,000張專輯等價單位,然而仍然刷新了樂隊於當地專輯榜的最高排名。專輯亦以空降亞軍的成績刷新了樂隊於愛爾蘭、蘇格蘭、芬蘭、挪威專輯榜的最高排名。在法國,專輯發行首週以約6,400張的專輯等價單位空降法國專輯榜第9位。在美國,專輯於2018年12月18日獲美國唱片業協會認證為金唱片。
截至2019年1月3日,《音樂戰壕》於美國一共售出約7,000張卡式录音带,成為繼《》與《》之後,2018年第三暢銷的卡式錄音帶作品,並一同帶動美國該年卡式錄音帶銷量上升23%。
歌曲列表
製作名單
資料來自《音樂戰壕》專輯內頁與Tidal。
錄製與管理
*華納帖木兒出版公司()與斯特賴克·約瑟夫音樂(BMI)發佈
*於泰勒·约瑟夫自家錄音室(哥倫布,俄亥俄州)與(好莱坞,加利福尼亚州)錄製
*於 (紐約,紐約州)處理母帶
二十一名飛員樂團
- 泰勒·约瑟夫 – 主聲樂、鋼琴、合成器、低音結他、結他、烏克麗麗、編程、製作
- 乔什·邓 – 鼓、打擊樂器、小號、和聲
附加音樂家
- 保羅·梅尼 – 合成器、編程、製作
附加製作名單
- 凱蒂·巴洛安 – 市場
- 安妮·德克萊門特 – A&R
- – A&R
- – 母帶
- – 混音
- 布拉德·希頓 – 攝影
- 布賴恩·蘭尼 – 包裝
- – 創意指導、設計
- 克里斯·沃爾特曼 – 首席製作
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