是1994年上映的一部香港電影,由王家衛執導,梁朝偉、林青霞、王靖雯(王菲)、金城武、周嘉玲主演。片名「重慶森林」以香港的重慶大廈隱喻指城市的水泥森林,講述人們在稠密的現代化大都市香港生活中的孤獨內心世界;電影主題曲《夢中人》由王菲主唱。本片獲提名本地及海外電影頒獎典禮多項重要大獎,榮獲第14屆香港電影金像獎最佳電影、最佳導演及最佳剪接等獎項;梁朝偉成為金像獎及金馬獎雙料影帝,王菲亦奪得第5屆斯德哥爾摩電影節最佳女主角、香港電影金像獎協會的「最佳華語片一百部」
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製作
在澤東影業創立後,王家衛於剪輯首部作品《東邪西毒》期間,利用兩個月的空檔拍攝《重慶森林》,作為創作節奏的緩衝。他曾表示:「在無事可做的情況下,我決定跟著直覺拍《重慶森林》。」他坦言,在完成《東邪西毒》這部講求敘事結構與形式表現、情感深沉的作品後,渴望拍攝一部節奏輕快的現代題材電影。儘管調性轉變,但片中角色所面對的情感困境仍延續其一貫關注的主題。《重慶森林》最終於六週內完成拍攝,成為王家衛導演生涯中製作期最短的作品。
據王家衛回憶,《重慶森林》的靈感源自他對重慶大廈的童年記憶。該地位於九龍尖沙咀,早年設有多家夜總會,其父亦曾在在樓內的碧瑤夜總會工作。他表示,雖對該處充滿好奇,童年時期卻從未被允許進入。隨著時間推移,重慶大廈成為多族裔群體聚居之地,並因旅館林立、電力設施老舊與違規布線問題而被視為危險區域,也極少有電影能獲准在此取景。為克服拍攝限制,王家衛派遣助理以「背包客」身份進駐該處一個月,記錄每日生活與建築內部路線為拍攝作準備。由於未能取得正式拍攝許可,劇組最終採取游擊式攝影,依據預繪路線圖進行快閃式拍攝。
拍攝《重慶森林》時,劇本尚未完成,王家衛延續其即興創作的方式,在農曆新年期間拍攝暫停之際完成整體劇本,僅用一天便完成第二段故事的編寫。他原先亦構思了第三段故事,主角為一名因情傷而轉變為殺手的人物,後因片長限制而刪除,該情節後來發展為1995年的《墮落天使》》。場景方面,王家衛選擇於其成長地尖沙咀及中環取景。對他而言,尖沙咀是中西文化交錯之地,極具香港特色。重慶大廈亦被視為「一座人口密集、節奏飛快的建築,恰如其分地成為香港的隱喻。他亦表示,《重慶森林》既描繪了香港的日與夜,即使有人說這部電影是關於這個或那個角色的,但自己的想法是,『這部電影是關於香港的,這是我寫給香港的情書。』,尤為村上於1981年發表的短篇小說〈四月某個晴朗的早晨遇見100%的女孩〉。然而在細節層面上,王家衛則指出,與其說是受到村上的影響,不如說他從法國存在主義作家阿尔贝·加缪的作品中獲得更多靈感。
電影第二段故事轉至中環拍攝,主要場景包括蘭桂坊及鄰近的快餐店「午夜快車(Midnight Express)」,作為王菲與梁朝偉所飾演角色的交會之處。王家衛指出,該地區為外籍商務人士聚集地,夜生活活躍,其中,貫穿中環至半山的自動扶梯更為他所著迷,他認為該場域的光影效果非常獨特,過去亦鮮少有電影在此取景,因而具有極高的視覺潛力。以及創作的歌曲〈Baroque〉,〈Baroque〉在電影总共播映兩次,不過該曲目並沒有出現在原聲帶專輯中。其他第一個故事播出的三首曲目,包括〈Fornication in Space〉(曲目3)、〈Heartbreak Interlude〉(曲目8)、〈Sweet Farewell〉(曲目9)。
媽媽與爸爸合唱團的經典歌曲〈California Dreamin'〉在第二個故事時常播放,是劇情發展的重要組成部分,其中還播放改編自小紅莓樂隊的代表作〈Dreams〉、由王菲演唱的〈夢中人〉,在片尾同時作為主題曲播映,這首歌曲亦收錄於王菲同年的專輯《胡思亂想》中。
由黛娜·華盛頓演唱的《》,在梁朝偉和周嘉玲演出的橋段,以及梁朝偉和王菲的角色在電影後期的相遇時播放。
《重慶森林》的配樂,因將夢幻流行引入香港流行音樂市場而廣受讚譽。電影配樂所使用的樂隊,包括小紅莓樂隊和極地雙子星,在電影上映後在香港取得了巨大的商業成功,包括盧巧音等當代粵語流行歌手也深受影響,並開始採用更加夢幻的流行音樂作為主題。
發行
票房
在香港院線上映期間,《重庆森林》的票房收入為7,678,549港幣。後曾在北美進行了有限的影院放映,首映週末票房收入為32,779美元,最終票房收入為600,200美元。
評價
《重慶森林》在北美上映時獲得普遍正面、甚至近乎狂熱的好評。
資深影評人罗杰·埃伯特給予本片三顆星(滿分四星),評價相對保留。他指出:
這是一部對熱愛電影語言本身、而非僅僅關注劇情與明星的觀眾而言才會有所共鳴的作品。它或許不適合一般觀眾,甚至在初次觀賞時可能無法完全理解其深意……但若你對風格感興趣,並願意探究王家衛在影像敘事上的嘗試,《重慶森林》將會奏效。相反地,若僅希望跟隨線性劇情,可能會感到挫敗……這類電影所提供的,是一種理性且意識形態上的觀影經驗:你欣賞它,是因為你理解了它的語言,而非因為它幫你理解人生。
《滾石》雜誌的彼得·崔維斯則給予熱烈肯定,形容本片「令人既抓狂又著迷」:
王家衛的才華無庸置疑。他以迷幻視覺表達愛與失落的方式,最終會瓦解觀眾的心理防備,將那些看似錯亂的聲畫拼貼成一幅瘋狂而燦爛的拼布圖。一幕令人驚嘆其技術魔法,下一幕則直擊情感核心。」
《紐約時報》的則持批評態度,認為電影的節奏與風格近似MTV式的躁動:
王導確實展現出卓越的視覺才能,但其角色往往沉溺於小聰明與幽默自嘲。一部讓男人與抹布對話的電影,也許太過自娛娛人了。」
在更具長期文化影響力的評選中,《重慶森林》亦屢獲肯定。2002年,英國電影協會旗下期刊《视与听》邀請50位英國影評人評選過去25年最傑出的電影,本片名列第八。在該刊2012年舉辦的「影史最受推崇電影」調查中,《重慶森林》則位居第144名。2005年,《時代雜誌》將本片選入「」名單。而在2018年,BBC邀請來自43個國家的209位影評人進行「百大外語片」評選,《重慶森林》排名第56位。
本片亦對後世導演產生影響。貝瑞·傑金斯(第89屆奧斯卡金像獎最佳影片《月光男孩》导演)便多次坦言,他的創作深受《重慶森林》的啟發與影響。
獎項
榮譽
- 1995年日本《电影旬报》「读者评选十佳外国电影」第6名
- 2002年英國電影月刊《视与听》「过去25年的十佳电影」第8名,是唯一一部入选的华语片
- 2005年香港電影金像獎「最佳華語片一百部」第22名
- 2011年金马影展执行委员会「影史百大華語電影」之一
- 2012年英國電影月刊《視與聽》「有史以来最受赞誉电影」第144位
- 2018年英国广播公司BBC「世界影史百大外语片」第56名
*2020年TSPDT「最佳1000部电影」第192名
*美国影评人协会称《重庆森林》为「九十年代最具标志性的作品之一」。
參考資料
外部連結
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